ПОЯСНИТЕЛЬНАЯЗАПИСКА
ОБЩАЯХАРАКТЕРИСТИКАУЧЕБНОГОПРЕДМЕТА «ОБЩЕСТВОЗНАНИЕ»
Рабочая программа по мировой художественной культуре для 10-11 классов
общеобразовательных организаций составлена на основе положений и требований к
результатам освоения основной образовательной программы, представленных в
Федеральном государственном образовательном стандарте среднего общего образования,
всоответствиисКонцепциейпреподаванияучебногопредмета«Обществознание» (2018г.), а
также с учётом Примерной программы воспитания (2020 г.).Общим дидактическим
принципом построения программы стал принцип сравнительного рассмотрения главных
проблем
эпохи,
которые
воплощены
в
типологически
близких
памятникаххудожественнойкультуры —артефактах.Например,вДревнеммире вкачестве
главных проблем выделены проблемы возникновения цивилизаций, проблема
происхождения мира, проблема бессмертия, проблема человека.
Учитываявозрастныеособенности,приизучениихудожественныхартефактовпрограм
мапредполагаетзначительнуютворческуюсамостоятельностьв ихизучениии расширении
образовательной базы учащихся путем обращения к межпредметным связям.
Приоритетнымицелями изученияМХКвообщеявляются:приобщениек
восприятию,познанию и усвоению духовно-нравственного и эстетического опыта
человечества через
общениесискусствомвовсемкомплексееговидовиразвитиеактивно«мыслящегомировоззрен
ия»,
формирование на основе знакомства с артефактами мировой
художественнойкультурыумениясвободноориентироватьсяв
еепространствеотистоков(первобытноеискусство)-Новейшеговремени(втораяполовинаXX
в.); акцентирование внимания при анализе художественно-образного содержания
памятников
мировойхудожественнойкультурынаобщечеловеческихценностныхориентациях,
составляющих
основу
для
формирования
личностных
индивидуальных
мировоззренческих позиций; формирование
внутренней открытости и лояльности
к незнакомому
и
новому
в сочетании
с устойчивыми
индивидуальными
мировоззренческими позициями.
Изучениемировойхудожественнойкультурынаступенисреднего(полного) общего
образования на базовом уровне направлено на достижение следующих целей:
▪ развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественнотворческих способностей;
▪ воспитание художественно-эстетического вкуса; потребности в освоении ценностей
мировой культуры;
▪ освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной культуре, их
характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в отечественной и
зарубежной культуре;
▪ овладение умением анализировать произведения искусства, оценивать их
художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;
▪ использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора, осознанного
формирования собственной культурной среды.
Цель данной рабочейпрограммы – на основе соотнесения ценностей зарубежного и
р у с с к о г о х у д о ж е с т в е н н о г о творчествасформироватьуучащихсяцелостное

представление о роли, месте, значении русской художественной культуры в контексте
мирового культурного процесса; систематизировать знания о культуре и искусстве,
полученные в образовательных учреждениях, реализующих программы начального и
основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки,
литературы и истории. Формирование целостного представления о мировой
художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в
жизни общества и каждого человека позволяет более ярко определить значение и
специфику отечественного культурного наследия, выявить региональные культурноисторические, эстетические традиции.
Задачи:
▪ повышение уровня знаний и эрудиции в области отечественной культуры и искусства с
учетом диалога культур народов мира;
▪ воспитание эстетического отношения к действительности и формирование
мировосприятия обучающихся средствами искусства;
▪ раскрытие художественно-образного языка изображения окружающей действительности
в различных видах и жанрах изобразительного искусства;
▪ развитие умений и навыков обучающихся работать в разных видах поисковоисследовательской, исследовательско-творческой деятельности;
▪ развитие воображения и ассоциативного мышления обучающихся на основе
межпредметных связей и демонстрации произведений разных художников или различных
видов искусства.
Реализациясодержанияхудожественногообразованияпроисходитнатрехуровнях:
формированиеотношениеккультурекаккважнейшемуусловиюсвободного
разностороннегоразвитиясобственнойличности;
формирование потребности в полноценном художественном общении с произведениями
различных видов искусств на основе их адекватной эстетической оценки;
формированиенавыковсамостоятельнойхудожественнойдеятельностикакнеотъемлемой части
своей жизни.
Программу отличает открытость к художественному многообразию, обращенность
к искусству и художественной культуре национального уровня, а также к еерегиональным
проявлениям. Освоение отечественного и зарубежного искусства рассматривается как
процесс диалога культур, процесс взаимовлияния и взаимообогащения при сохранении
собственного своеобразия.
Построение программы «Мировая художественная культура» моделируется на
основе современных педагогических принципов, среди которых для концепции
программы особенно значимы:
-принципинтеграцииразличныхвидовискусстванаодномуроке;
- принциписторизма;
- принципопорынатворческийметод (стиль);
- принципформированиязнаний,уменийинавыковвпроцессенепосредственного общения с
искусством «изнутри» его, с опорой на его законы;
- принципхудожественно-педагогическойдраматургииурока.
В структурировании программного содержания предусмотрены широкие
возможности для реализации личностно ориентированного подхода, проявляемого в
вариативностиидифференцированномхарактерезаданий:содержаниеурокареализуется

в соответствии с личностными особенностями учащихся и конкретными задачами их
воспитания и развития.
Учебный курс «Мировая художественная культура» является завершающим в блоке
образовательных областей художественно-эстетического цикла, что способствует
реализации непрерывного культурологического образования.
МЕСТОУЧЕБНОГОПРЕДМЕТА«ОБЩЕСТВОЗНАНИЕ»ВУЧЕБНОМ ПЛАНЕ
В соответствии с учебным планом общее количество времени на два года обучения
составляет 70 часов. Общая недельная нагрузка в каждом году обучения составляет 1 час.
ПЛАНИРУЕМЫЕРЕЗУЛЬТАТЫОБУЧЕНИЯИОСВОЕНИЯСОДЕРЖАНИЯ
КУРСА «МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА» в 10-11 классах
Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных
умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В
этом отношении приоритетными для учебного предмета «мировая художественная
культура» на этапе среднего общего образования являются:
Личностныерезультаты:










способность к осознанию российской идентичности в поликультурном социуме, чувство
причастности к историко-культурной общности российского народа и судьбе России,
патриотизм, готовность к служению Отечеству, его защите;
воспитаниеуваженияккультуре,языкам,традициямиобычаямнародов,
осмысление социально-нравственного опыта предшествующих поколений, достижений и
уроков исторического пути, пройденного народами;
пониманиесвоегоместавдвиженииотпрошлогокнастоящемуи будущему;
осознаватьсвоюкультурнуюинациональнуюпринадлежность.
готовностькмеждународномудиалогу,взаимодействиюспредставителямидругих народов,
государств.
развиватьспособностьвыбораиндивидуальногонаправлениякультурногоразвития,
организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.
воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры
мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость;
Метапредметныерезультаты:










умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную
деятельность;
устанавливатьнесложныереальныесвязиизависимости;
оценивать,сопоставлятьиклассифицироватьфеноменыкультурыи искусства;
осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного
типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе - «языки» разных видовискусств);
использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления
творческих работ;
владетьосновнымиформамипубличныхвыступлений;
понимать ценность художественного образования как средства развития культуры
личности;
определятьсобственноеотношениекпроизведениямклассикиисовременногоискусства;
























организовывать и регулировать свою деятельность с использованием понятийного и
познавательного инструментария изучаемых областей знаний;
планировать пути достижения образовательных целей, выбирать наиболее эффективные
способы решения учебных и познавательных задач, оценивать правильность выполнения
действий;
соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей
деятельности в процессе достижения результата, оценивать правильность решения
учебной задачи;
работать с учебной и внешкольной информацией (анализировать графическую,
художественную, текстовую, аудиовизуальную и прочую информацию, обобщать факты,
составлять план, тезисы, формулировать и обосновывать выводы и т. д.);
осуществлятьсамостоятельныйпоискинформационныхисточников,даватьимоценку;
использовать современные источники информации — материалы на электронных
носителях: находить информацию в индивидуальной информационной среде, среде
образовательного учреждения, в
федеральных хранилищах образовательных
информационных ресурсов и контролируемом Интернете;
использоватьранееизученныйматериалдлярешенияпознавательныхзадач;
определятьпонятия,устанавливатьаналогии,классифицировать,выбиратьоснованияи
критерии для классификации и обобщения;
логическистроитьрассуждение,ясноиаргументированноизлагатьмысли;
владеть
начальными
исследовательскими
умениями,
решать
поисковые и
исследовательские задачи;
представлять результаты своей деятельности в различных видах публичных выступлений,
в том числе с использованием наглядности (высказывания, монолог, беседа, сообщение,
презентация, участие в дискуссии и др.), а также в виде письменных работ;
использовать ИКТ-технологии для обработки, передачи, систематизации и презентацииин
формации;
планировать этапы выполнения проектной работы, распределять обязанности,
отслеживать продвижение в выполнении задания и контролировать качество выполнения
работы;
выявлять позитивные и негативные факторы, влияющие на результаты и качество
выполнения задания;
организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и
сверстниками, работать индивидуально и в группе;
оцениватьсобственныедействия,учебныедостижения
Предметныерезультаты:
В результате изученияучебного предмета "мировая художественная культура" на
уровне среднего общего образования.
Выпускникнабазовомуровненаучится:







представлятькультурноенаследиеРоссииидругихстран;
работать с документами, критически анализировать информацию из различных
источников;
соотносить иллюстративный материал с историческими событиями, явлениями,
процессами, персоналиями;
использовать статистическую (информационную) таблицу, график, диаграммукак
источники информации;
использоватьаудиовизуальныйрядкакисточникинформации;






составлять описание культурных объектов и памятников на основе текста, иллюстраций,
макетов, интернет-ресурсов;
владеть
основной
современной
терминологией
культуроведческой
науки,
предусмотренной программой;
демонстрироватьумениевестидиалог,участвоватьвдискуссии;
оцениватьрольличностивразвитиимировойиотечественнойкультуры;
Выпускникнабазовомуровнеполучитвозможностьнаучиться:











демонстрировать умение сравнивать и обобщать события российской и мировойкультуры,
выделять ее общие черты и национальные особенности;
устанавливать аналогии и оценивать вклад разных стран в сокровищницу мировой
культуры;
проводить отбор необходимой информации и использовать информацию Интернета,
телевидения и других СМИ при изучении культурного наследия России и ведущих
зарубежных стран;
представлятьинформациюомировойкультуре ввидетаблиц,схем,графиковидр.;
соотносить историческое время, исторические события, действия и поступки
исторических личностей XX века;
приводитьаргументыипримерывзащитусвоейточкизрения;
применятьполученныезнанияприанализесовременнойкультурыРоссии;
владетьэлементамипроектнойдеятельности.
Содержаниетемучебногокурса«мироваяхудожественнаякультура» в
10-11 классах

ХУДО Ж ЕСТВЕННАЯКУЛ ЬТУРА: ОТИСТОКОВДОXVIIв.
I. Художественнаякультурадревнейшихцивил изаций
1. Первыехудожники Земли.
Значение и периодизация первобытной культуры. Синкретический характер
искусства первобытного человека. Понятие о «реализме».
Произведенияизобразительногоискусства.Техникавыполнения
живописныхиграфическихизображений.Наиболеепопулярныесюжеты
росписей.Экспрессияидинамикавизображениикрупныхживотных.Сцены
охоты,
военные
эпизоды
и
культовые
церемонии.
Особенности
изображения
человека.КомпозициявпещереЛаско(Франция) —началосюжетнойживописи.
«Сражающиеся лучники» (Арана, Испания) — динамизм сцены охоты человека на
оленей,разнообразиепозиракурсов.Произведенияскульптуры.
«Палеолитические Венеры» — обобщенные культовые образы хранительницыочага,
символы плодородия. Керамическая пластика Триполья, символическое значение
декоративных узоров.
Зарождение архитектуры. Ее связь с религиозными верованиями и
представлениями человека. Мегалиты — первые сооружения архитектуры, их
основные разновидности: дольмены, менгиры и кромлехи. Мегалитические
сооруженияна острове Пасхи (Чили), Стоунхендж (Великобритания).
Театр, музыка и танец. Пантомима как одна из ранних форм театрального
искусства. Интонация — основной музыкальный элемент, сложившийся в недрах
пантомимы. Подражание звукам окружающей природы как одна из причин
возникновения музыкального творчества. Музыкальный комплекс из костеймамонта
(село Мезин в Черниговской области на Украине). Предпосылки для
возникновениятанца.Воинственныеипогребальныетанцы ,связанныес

магическимиритуалами,танцы-заклинания.Охотничьимаскировки,охотничьии
тотемические пляски — основные виды театрального искусства.
2. Архитектурастраныфараонов.
Мировое значение египетской цивилизации. Периодизация
искусства
Древнего Египта.
Пирамиды.Хеопса,ХефренаиМикерина—выдающиесяпамятникимирового
зодчества,одноизсемичудессвета.Историяихвозведения,свидетельствагреческого
историкаГеродота. Назначение,внешнийобликивнутреннеетроение пирамид.
Саркофаг — «жилище вечности» фараона (обобщение ранее изученного).
СкальныегробницыихрамыСреднегоиНовогоцарства.Заупокойные храмы-святилища
бога Амона-Ра. Архитектурные комплексы в Карнаке и
Луксоре,особенностиихвнешнегоивнутреннегооблика.Оформлениефасада
пилонами,высокимиобелисками,статуямифараона ,гипостильныйзал,капители
колонн, фресковые и рельефные изображения. Скальный храм царицы
Хатшепсут,особенностиеговнешнегооблика(широкиетеррасы,пологиепандусы,белая
колоннадапортиков).Аллеясфинксовиобелисков.Богатствои изысканность
внутреннейотделкихрама.
Абу-Симбел — жемчужина египетского зодчества. Особенности оформления
фасада,гипостильногозала,выражающиеидеювластиипрославленияфараона Рамзеса II.
История перемещения храма в XX в.
Архитектурные сооружения позднего времени. Храм бога Гора в Эдфу —
выдающийся памятник египетского зодчества. Особенности внешнего и внутреннего
облика святилища.
3. ИзобразительноеискусствоимузыкаДревнегоЕгипта.
Скульптурные памятники Египта. Ритуальное назначение и связь с культом
умерших.Стремлениекпортретномусходству—характернаяособенностьегипетскойпластики.Главныепринципыскульптурногоканона.Рельефс
изображениемзодчегоХесиры—какодинизпримероввоплощенияканона.
Сфинкс — знаменитый страж пирамид в долине Гиза. Сочетание элементов
человеческойфигурыиживотного.Особенностиизображенияфа раона.Статуя
фараона
Аменемхета III, традиционность и каноничность позы, мастерская передача
индивидуальных черт лица, игра светотени. Скульптурный портрет писца Каи —
человека во власти фараона. Деревянная скульптура царского сановника Каапера
(«Сельскогостаросты»).ПарныйскульптурныйпортретцаревичаРахотепаиего
жены
Нофрет.
Рельефы и фрески. Их назначение, расположение регистрами, символическая
раскраска — характерные особенности композиций. Наиболее популярные сюжеты:
сцены из загробной жизни, бальзамирование и оплакивание умерших, обряды при
погребении,
торжественноеподношениедаров.
Сценыизповседневнойтрудовой
жизниегиптян.Картиныпировиразвлеченийправителей.Пейзажисживотными
и
растениями.
СокровищагробницыТутанхамона.ОткрытиеанглийскогоархеологаГ.
Картера.
Художественные достижения амарнского периода. Рельеф «Поклонение Атону», образ
Аменхотепа
IV.
Скульптурный
портрет
царицы
Нефертити
—
символ
вечнойкрасотыиобаяния.Предметыдекоративно-прикладногоискусствав
гробнице
Тутанхамона. Золотая маска фараона — прославленный шедевр мирового искусства.
Музыка Древнего Египта. Картины музыкальной жизни в настенных
изображениях и поэтических произведениях. Барельефы и фресковые росписи с
группамиарфистов,флейтистов,танцоровипевцов.«Песньарфиста»в переводе А. А.
Ахматовой.
Наиболеепопулярныемузыкальныеинструменты
(арфы,флейты,систрыибарабаны).Особаярольпрофессиональныхмузыкантов в жизни
древнеегипетского общества.

4. ХудожественнаякультураМеждуречья.
Значение и важнейшие достижения художественной культуры Междуречья.
Возникновениеписьменности:отпиктографиикклинописишумеров.Библиотека
царя
Ашшурбанипала — первое в мире систематизированное собрание книг. «Эпос о
Гильгамеше» как выдающийся памятник мировой литературы (обобщение ранее
изученного).Прославлениесилыимогуществачеловека—ведущаятемаискусства.
Архитектура Междуречья. Зиккураты — важнейшие архитектурные сооружения, их
внешний облик и назначение. Зиккурат в городе Уре — выдающийся
памятникмировогозодчества.АрхитектурныесооруженияВавилона(воротаИшт ар).
Изобразительноеискусство.Рельефысизображениембатальных сцен.
«Большая львиная охота», мастерство в передаче поведения человека и животных.
Рельефы мемориального характера с изображением религиозных сюжетов или
исторических событий. Победные стелы царя Нарам-Сина и Хаммурапи, особенности их композиционного решения, символическое звучание. Эпизоды из
придворной жизни царя и его приближенных, торжественные процессии с под ношениями даров. Мозаичный штандарт из Ура (сцены военных сражений и пирапо
случаю одержанной победы).
Скульптурные произведения. Адоранты — изображения людей,совершающих
обряд почитания божества. Фигура управляющего Эбих-иля, голова богини Иштар
— скульптурные шедевры Междуречья.
Музыкальное искусство. Особая роль храмовых музыкантов -жрецов в жизни
общества. Основное назначение музыки — доставлять наслаждение богам и царям,
утешать души верующих. Популярные музыкальные инструменты (арфа, барабан,
тарелки, двойной гобой, продольные флейты). Арфа в виде головы быка —
замечательное произведе ние искусства.
5. ИскусстводоколумбовойАмерики.
Значение художественной культуры народов Центральной и ЮжнойАмерики,
ее оригинальный и самобытный характер. Утверждение могущества и величия
священного божества, культ предков, прославление военных побед, правит елей и
верховной знати — главные темы искусства.
Художественная культура классического периода. Важнейшие достижения
культуры ольмеков: культовые центры, ступенчатые пирамиды, каменная
скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства, иероглифическая
письменность, ритуальный календарь. Каменные головы — всемирно известные
произведения скульптуры ольмеков, их культовый характер и мастерство
исполнения.ПериодрасцветагородаТеотиукана(ЦентральнаяАмерика).
Пирамида
Солнца как монументальное архитектурное с ооружение.
Искусствоацтеков.АрхитектураТеночтитлана(Мехико),дворцы
ацтекских
правителей и главный храм верховного бога войны. Монументальная
скульптураиееусловныйхарактер.СтатуяКоатли-куэ—богиниземлии
весеннего
плодородия. Погребальные маски ацтеков, реализм в передаче лиц. Про-изведения
мелкой пластики и ювелирного искусства.
Художественная культура майя. Достижения архитектуры: величественные
пирамиды и дворцы. Пирамида Кукулькана в городе Чичен -Ица (Мексика),
удивительное
чувство
пропорций
и
монументальн ость.
Многообразие
архитектурных форм: астрономические обсерватории, ритуальные площадки для
игрывмяч,колоннады,лестницы,триумфальныеаркиистелы.Характерные
черты
изобразительного искусства. Строгое следование канону. Памятники скульптуры,
уникальные фресковые росписи, произведения декоративно-прикладного искусства,
резьба по дереву, кости и перламутру (по выбору).
Искусство инков. Древнейшие легенды о возникновении империи инков.
Пирамиды как место коллективных захоронений. Храм Солнца — выдающееся
сооружениеинкскогопериода.Техникавозведенияхрама,егодекоративное

убранство,святилищебожества.Достиженияскульптуры.РельефнаВратах Солнца в
Тиауанако. Произведения керамики иювелирного искусства.
II. Художественнаякультураантичности
6. Эгейскоеискусство.
Истоки крито-микенской культуры и ее значение. Эгейское искусство — «прекрасная
прелюдия» греческой художественной культуры.Шедевры эгейской архитектуры.
Кносский дворец — выдающийся памятник мирового зодчества. Отсутствие четкой
планировки, симметрии, свободное сочетание архитектурных форм. Деревянные
колонны—главноеукрашениедворца.Необычностьихформ,особенности
окраски.ЛьвиныеворотавМикенах,ихвнешнийоблик,использование
«циклопической»кладки,символическиерельефные изображения.
Фрески
Кносского
дворца.
Излюбленные
сюжеты
торжественных
церемонийирелигиозныхпроцессий,игрыиразвлечениядетей,театральныепредставле
ния и акробатические танцы. Красочность палитры, динамика композиций, тонкий
художественный вкус и чувство меры. «Парижанка» и «Игры с быком» —
прославленные шедевры фресковой живописи.
Вазопись стиля Камарес. Техническое совершенство, необычность и
разнообразиеформ,оригинальностьорнаментаиживописногорисунка.Поэтическая
интерпретация сюжетов в стихотворении В. Я. Брюсова «Эгейские вазы».
Ограничение в использовании цветов. «Морской стиль» в вазе «Осьминог».
7. ЗолотойвекАфин.
Всемирно-историческое значение художественной культуры Древней Греции.
Афины — столица греческой цивилизации, крупнейший политический
и
культурныйцентрЭллады.«ВекПерикла»—«золотойвекАфин».Развитие понятияогреческойордернойсистеме.
Прогулка по афинскому Акрополю. Общественный и культурный центр
греческого государства. Особенности композиции. Центральный вход Пропилеи,его
внешний облик и назначение. Храм Ники Аптерос с бескрылой статуей богини
Победы. Статуя Афины Промахос — покровительницы греческого народа и
государства. Парфенон— главный храм Акрополя,мужественнаякрасотаи величие
его монументального облика. Скульптурные украшения, фризы, раскраска храма.
Храм Эрехтейон — главное святилище Акрополя, его сложная асимметричная
планировка, скульптуры кариатид. Театр Диониса — место для те-атрализованных
представлений из жизни богов и людей (обобщение ранее изученного).
Искусствовазописи.АмфораизДипилона—древнейшеепроизведениеискусства,
егоназначение,особенностиорнаментальныхросписей.Развитиепонятияо
«геометрическом» стиле. Чернофигурная и краснофигурная вазопись, техника
нанесения рисунка, наиболее популярные сюжеты. Эксекий — крупнейший мастер
чернофигурной керамики, интерес художника к мифологическим сюжетам и
образам. Ваза с изображением Ахилла и Аякса, играющих в шашки. Евфроний и
Дурис — выдающиеся мастера краснофигурной живописи.
8. ВыдающиесяскульпторыДревнейЭллады.
Куросы и коры периода архаики. Скульптурные фигуры «архаических
Аполлонов» как воплощение мужского идеала красоты, молодости и здоровья. По вторяемость поз, отсутствие индивидуализации образов. Женские фигуры кор —
воплощение изысканности и утонченности. Однообр азие и статичность поз,
оригинальность причесок и орнаментальных узоров одежды. Неразгаданная тайна
загадочных улыбок.
СкульптурныеканоныПоликлетаиМирона(обобщениеранее изученного).
«Дорифор» Поликлета и «Дискобол» Мирона — гимн величию и духовной мощи
Человека.

Скульптурные творения Скопаса и Праксителя. Стремление к передаче
энергичных действий и мира чувств человека. Высочайшее художественное мас терство и виртуозная техника обработки мрамора в произведениях Скопаса. Статуя
Менады — одно из совершеннейших творений ваятеля. Пракситель —
вдохновенныйпевецженскойкрасоты.СкульптураАфродитыКнидской,
история
создания памятника. Простота и естественность позы, удивительная жиз -ненность
образа,
мастерство
в
передаче
чувств.
«Отдыхающий
Сатир»,органическаяслитностьсокружающейприродой,вниманиекпередаче
внутреннего мира героя.
ЛисиппиЛеохар—мастерапозднейклассики.Фигурыбогов,мифологические
персонажи, могучие атлеты и суровые олимпийцы — главные герои Лисиппа.
Голова Александра Македонского — вершина творчества скульптора. «Геракл,
борющийсясольвом»,мастерствовпередачестрастногонакалапоединка, легкость и
динамичность композиции. Классический идеал красоты в творчестве Леохара.
Статуя Аполлона Бельведерского, совершенство образа, его величие и
одухотворенность, мастерство техники исполнения.
Скульптураэллинизма.Новизнатем,трагическаяиэкспрессивнаятрактовкакласс
ическихсюжетовиобразов.Скульптуракрылатойбогинипобеды
«Ники Самофракийской», мастерская передача естественного порыва движения,
чувство экспрессии. Скульптурная группа «Лаокоон с сыновьями» Агесандра,
Афинодора и Полидора. Героическая борьба человека сроковымиобстоятельствами
как основа сюжета.
9. АрхитектураимператорскогоРима.
Значениедревнеримскойхудожественнойкультуры,ее периодизация.
НафорумахДревнегоРима.Форум—молчаливыйсвидетельбылоговеликолепия
«вечного города» Рима, центр деловой и общественной жизни. Причины
асимметричной планировки главной площади. Колонна Траяна — величественный
памятник, призванный прославить мощь государства и императора. Военны епоходы
в рельефных изображениях. Храм Сатурна.
Пантеон — «храм всех богов». Грандиозность купольного перекрытия. Основные
элементы, определяющие внешний облик храма. Богатство и изысканность его
внутренней отделки (глубокие ниши, пилястры, кессоны, особен ности освещения).
Колизей. Величественная зрелищная постройка Древнего Рима. Внешний
архитектурный облик сооружения (четыре яруса сводчатых арок, пилястры,колонны
трех ордеров, скульптурные украшения). Организация внутреннего пространства
амфитеатра, его величие и грандиозность масштабов. Дальнейшая историческая
судьба Колизея.
Триумфальные арки и общественные сооружения. Арка императора Тита, ее
внешнийоблик,сюжетырельефныхкомпозиций.Водопроводы -акведуки,ог-ромные
каменные мосты и дороги — вершина инженерных сооружений. Аппиева дорога, ее
бытовое и стратегическое назначение. Термы — неотъемлемая часть городской
жизни, место отдыха и развлечений.Термы императора Каракаллы.
10. ИзобразительноеискусствоРимскойимперии.
Изобразительное искусство этрусков. Изделия из керамики, мастерство и
тщательность их отделки.Техника ювелирного искусства, изящество и разнооб -разие
художественных образов, игра света и тени. Причудливые вытянутые
очертанияженскихскульптур(«вечерниетени»),проработкаиндивидуальных
чертлица,каноничностьпоз.Техникабронзовоголитья.«Капитолийская волчица» —
скульптурный символ «вечного города». «Брут», передача индиви -дуальной
сущности характера, стремление к портретному сходству.
Римский скульптурный портрет — одно из главных завоеваний римской
художественнойкультуры(обобщениеранееизученного).Историясозданияримскогоскуль
птурногопортретаиегоэволюция.Портретноесходство,

сложность соотношений между физическим и внутренним миром человека. Повы шенныйинтерескличностигосударственнойиобщественной. Статуиимператора
и
полководца Августа, императоров Марка Аврелия и Каракаллы. Реалистические
портреты простых людей.
Мозаичные и фресковые композиции Рима, Помпеи и Геркуланума (по
выбору).Великолепиедекоративныхкомпозиций,богатствосюжетов,разнообра -зие
художественных приемов. Фресковые росписи виллы Мистерий в пригороде
Помпеи. Праздничные шествия в честь бога Диониса. Изображение танцовщиц,
пейзажныезарисовки,жанровыеибытовыесцены.Искусстворимскоймозаики,
егоособаяпопулярность.Мозаичнаякартина«БитваАлекса ндраМакедонского
с
персами», мастерство в передаче общей атмосферы боевого сражения и
индивидуальных черт главных персонажей.
11. Театральноеимузыкальноеискусствоантичности.
Рождениегреческоготеатра(обобщениеранееизученного).
Выдающиеся трагики и комедиографы греческого театра. Эсхил — «отец
греческой трагедии». Особое внимание к развитию драматического действия,
введение третьего актера, неизменность характеров героев. Жизнь богов,
наделенных правом вершить судьбы людей, — главная тема творчества Эсхила.
Основные произведения драматурга.
Трагедии Софокла и их отличительные особенности: увеличение количества
исполнителей,сокращениехоровыхпартий,изобретениетеатральныхдеко -раций.
Внимание к изображению внутреннего мира героев такими, «какими они
должныбыть». Лучшиепроизведения Софокла.
«Философ на сцене» — Еврипид, огромное творческое наследие драматурга.
Новаторствовобластидраматургическойитеатральнойтехники.Интересавтора к миру
человеческих
страстей
и
острых
психологических
переживаний.
Современноезвучаниемифологическихсюжетов.Изображениелюдейтакими,
«какиеониесть»вдействительности.
КомедийноетворчествоАристофана,егосатирическийиобличающий смех.
Героикомедий —воспитателиафинскогообщества.
Театральное и цирковое искусство Древнего Рима. Грандиозностьтеатральных
представлений,
состязаний
гладиаторов,
укрощение
диких
зверей.
Искусствоактеровпантомимы.Рольактеравжизниримскогообщества.
Цирковыепредставления,ихособаязрелищностьиэкзотичность(обобщение
ранее
изученного).
Музыкальное искусство Древней Греции. Греческие мифы о рождениимузыки
(обобщение ранее изученного). Особое значение музыки в жизни общества. Музыка
как важнейшее средство воспитания и воздействия на нравственный мир
человека.Аэдыирапсоды—странствующиепевцы-сказителиэпических
преданий,
воспевающие
подвиги
героев
и
деяния
богов.
Хоровая
и
сольная,
гражданскаяивоеннаялирика —основадлясозданиямузыкальныхпроизведе-ний.
Популярные
музыкальные
инструменты
(фор-мингс,
лира,
кифара,
флейтаПанаиавлос).Рольмузыкивантичнойтрагедииикомедии.Теоретические
школымузыкальногоискусства(гармоникииканоники).
МузыкальнаякультураДревнегоРима.Греческоевлияниеи
проникновение
музыки Востока — причина возникновения разностильного сплава музыки.
Основное назначение музыки: пробуждение «изнеженных чувств»,создание
праздничного
настроения
и
веселья.
Особая
роль
учителей
музыки
итанцеввримскомобществе.Популярностьмузыкальныхсостязанийпоэтов, певцов и
кифаредов. Теснейшая связь музыки и поэзии, возникновение жанров
триумфальных, застольных, свадебных и поминальных песен. Гидравлосы —
водяные органы как наиболее популярные музыкальные инструменты. Роль духо вых оркестров, сопровождающих военные походы римлян.

III. Художественнаякультурасредневековья
12. Мирвизантийскойкультуры.
ЗначениекультурыВизантийскойимперии.Следованиеантичным
трад ициям,
пролог к развитиюсредневековой культуры.
Византийская архитектура. Сочетание элементов античного и восточного
зодчества. Базилика, ее назначение, устройство, характерные черты внешнего и
внутреннего облика. Понятие о крестово-купольном типе храма. Собор Святой
Софии в Константинополе. История создания, особенности внешнего архи тектурного облика, внутреннее убранство храма.
Искусство мозаики. Использование античной технологии и разработка
собственных оригинальных способов ее создания. Основные темы и сюжеты, их
глубокийсимволическийсмысл.МозаикиРавеннывцерквиСанВитали.Мозаики
с
изображением императора Юстиниана и императрицы Феодоры. Особенности
композиции, символика цвета, принцип зеркальной симметрии. Мозаики церкви
Успения в Никее. «Дюнамис» — совершенный пример «одухотворенной
чувственности», величия и благородства.
Искусствоиконописи.Историяпроисхожденияикон,период
иконоборчества.
Роль Иоанна Дамаскина в утверждении искусства иконописи. Фронтальность
изображения,
строгая
симметрия
по
отношению
к
центральным
образам,символикацвета.КаноническоеизображениеХристаиБогоматери.
«Сергий и Вакх» как образец ранней живописи. «Владимирская Богоматерь» —
прославленный шедевр мирового искусства, «несравненная, чудесная, извечная
песньматеринства».Историясоздани яипоследующая«жизнь»иконы
(обобщение
ранее изученного).
Музыка Византии. Сила эмоционального воздействия церковной музыки на
человека. Тропари и стихиры как основные виды церковного пения. Музыкально поэтические импровизации на библейские сюжеты. Жанр гимн ов, его широкое
распространение. Канон — музыкально-поэтическая композиция, особенности ее
исполнения и построения. Введение нотного письма.
13. АрхитектурныйобликДревней Руси.
Основные черты древнерусского зодчества. Высокий уровень строительной
техники, оригинальность решения архитектурных задач, простота и благородство
форм, богатство внутренней отделки. Широкое распространение на Руси крестово купольного типа храма.
Архитектура Киевской Руси. Свидетельства митрополита Иллариона об
архитектурном облике Киева — «матери городов русских». Золотые ворота — парадный
въезд в город. Собор Святой Софии — главное сооружениеКиевскойРуси,еговнешний и
внутренний облик.
Архитектура Великого Новгорода. Характерные особенности новгородского
зодчества:
суроваяпростота,массивностьистрогостьвнешнегооблика,асим-метрия
форм. Храм Софии Новгородской, сложность планировки, пятиглавие, неровные
поверхности стен, прорезанные узкими щелями окон, отсутствие деко -ративного
убранства.
АрхитектураВладимиро-Суздальскогокняжества.Характерныеособенности
храмового строительства. Внешний и внутренний облик Успенского собора во
Владимире, особенности оформления фасада. Храм Покрова Богородицы
нарекеНерль—шедеврмировогозодчества,«чудорусскогоискусства».
Простотаиблагородствопропорций,динамичностьиасимметриявнешнего
облика,
изящество и красота декоративного убранства.
Архитектура Московского княжества. Следование традициям владимиро суздальских мастеров, обращение к лучшим достижениям западноевропейскогозод чества. Успенский собор Кремля — главное украшение «первопрестольной»
Москвы.Цельностьидинамичностьобъемов,геометрическаячеткостьчленения

стен, легкость и стремительность ритмов. Особенности оформления внутреннего
пространства. Новый тип шатрового храма. Церковь Вознесения в Ко ломенском,
характерные особенности внешнего облика.
Деревянное зодчество. Технология возведения памятников деревянного
зодчества. Композиция Кижского архитектурного ансамбля. «Несравненная сказка
куполов» Преображенской церкви, особенности ее внешнего обли ка.
14. ИзобразительноеискусствоимузыкаДревнейРуси.
Мозаики и фрески Киевской Софии. Следование византийскому канону,
выработка собственного стиля. Прославление «небесной и земной» церкви, бо жественности княжеской власти — главные темы мозаик и фресковых росп исей.
Мозаичное изображение Богоматери Оранты. Спокойный, торжественный лик,
покровительствующий жест рук как олицетворение заступничества и защиты.
Фресковые росписи Софийского собора, их религиозное и светское содержание.
Новгородская живопись. Экспресси вность и динамичность в выражении
чувств, контрастность и насыщенность колорита, композиционная симметрия —
отличительныечертыновгородскойшколыживописи.«АнгелЗлатыеВласы»,
«Спас Нерукотворный», «Устюжское Благовещение» — шедевры новгородской
иконописи (по выбору).
Творчество Феофана Грека. Отличительные черты художественного стиля:
энергичная и стремительная манера письма, мастерство колорита, использование
светотени, объемность изображения. Неудержимый порыв страстей, суровый,
грозный аскетизм образовстолп ников и отшельников. Изображение старца Ма-кария
Египетского. Печать страдания, сомнения и отчаяния, мольба, скорбь и надежда,
запечатленные в его облике.
ИзобразительноеискусствоВладимиро-Суздальскогокняжества.Икона
«Дмитрий Солунский» — суровый образ христианского святого и мученика. Творения владимирских резчиков по камню, их стремление выразить собственное
отношение к миру и красоте природы. Декоративное убранство Дмитриевского со бора во Владимире. Основные сюжеты белокаменной рез ьбы, мастерство
скульптурных украшений.
ТворчествоАндреяРублеваиДионисия.Жизненныеэтапыитворческие
вехи
Андрея Рублева. Создание первого русского иконостаса в Благовещенском соборе
Московского Кремля. Росписи Успенского собора во Владимире (образ трубящего
ангела, иконы деисусного чина). Глубина и возвышенное благородство образа
«Спаса в Силах». Росписи Троицкого собора Троице -Сергиева монастыря и собора
Савви-но-Сторожевского монастыря в Звенигороде. «Звенигородский Спас»
— одно из проникновенных произведений художника. «Троица» как выражение
идеалов Добра и Справедливости, Любви и Согласия. Особенности композиции и
символика цвета (обобщение ранее изученного).
Мир высокой духовности, торжество добра и идеала в творчестве Дионисия.
Художественное значение фресковых росписей Кирилло-Белозерского монастыря в
Ферапонтове. Праздничность и нарядность композиции «О Тебе радуется»,
восторженное прославление Богоматери.
МузыкальнаякультураДревнейРуси.Языческиеихристианскиетрадициимузыка
льнойкультуры,следованиевизантийскомуканону.Музыка
каксоставнаячастьцерковногобогослужения.Хоровыепеснопения,посвященные
церковным праздникам и житиям святых. «Слаженность и доброчинство» —
главныепринципыцерковногопеснопения.Знаменный распев
— основа древнерусского певческого искусства. Светская музыка, наиболее
популярные
музыкальные
инструменты.
Искусство
колокольных
звонов(обобщениеранееизученного).Скоморохи —странствующиеактерыи
музыканты,ихособаярольвразвитиирусскоймузыкальнойкультуры
15. Архитектуразападноевропейскогосредневековья.

Жизнь средневекового города. Возрождение античных архитектурных
традиций, создание романского и готического стилей зодчества.
Романскийстильархитектуры.Связьсредневековогозодчествас
традициями
римской
и
византийской
архитектуры.
Суровый
и
ст рогий
облик
сооруженийроманскогостиля,отсутствиедекоративногоубранства,арочная
форма
дверных и оконных проемов, использование перспективных порталов, преобладание
вертикальных и горизонтальных линий. Основные типы архитектурных построек:
монастырские храмы, феодальные замки, городские укрепления и жилые дома.
Базилика
—
господствующий
тип
храма,
его
структура,
особенностиосвещения.ЦерковьПетраиПавлавмонастыреКлюни(Франция)
кактипичныйобразецроманскиххрамов.Архитектурныйансамбль в Пизе (Италия) —
крупнейший памятник романского зодчества.
В замке феодала. Суровые и надежные крепости, средоточие средневековой
культуры. Особые требования к выбору ландшафтной среды. Структура замка,
сложность его планировки.
Секреты готического мастера. Основные периоды в развити и готической
архитектуры. Готические соборы — центр общественной и духовной жизни средневекового города. Идея каркасного перекрытия зданий: система стрельчатых арок
(нервюр), аркбутанов и контрфорсов. Характерные особенности оформления
фасадов, богатство и разнообразие их декоративного убранства. Подчеркнутая
вертикальность членений архитектурных форм, легкость и динамичность
конструкций (обобщение ранее изученного).
Собор Нотр-Дам в Париже — шедевр мировой готики. Своеобразие
готического стиля в архитектурных сооружениях Германии. Собор в Кельне,
внешние контрасты вертикальных ритмов.
16.
Изобразительное
искусство
средних
веков.
2 часа
Условный характер изобразительного искусства, его зависимость от
церковного влияния. Линейные и плоскостные начала, отсутствие перспективы,
разно-масштабность фигур. Библейские сюжеты и образы — основа живописных
композиций.
Скульптурароманскогостиля.Возрождениекруглойскульптуры, стремление к
подчинению человеческих фигур архитектурным формам собора. Орнаментальные
изображения диковинных и полуфантастических существ. Скульптура Королевского
портала собора Нотр-Дам в Шартре (Франция) — вер-шина романского
изобразительного искусства. Композиция «Христос во славе», ее символическое
звучание.
Скульптура готики, ее теснейшая связь с архитектурой. Преобладание
религиозной тематики, обращенность к духовному миру средневекового человека.
Удлиненность
пропорций,
симметричность
форм,
естественность
и
непринужденность поз, скользящие движения драпировок (обобщение ранее
изученного).СценыСвященногоПисаниявскульптуреРеймскогособора.
«Встреча Марии и Елизаветы», глубокое проникновение в мир чувств и
переживаний.
Искусствовитража.Техникавитражнойживописи,ееосновное назначение.
«Роза» — излюбленный орнамент витражных окон готики. Витражный ансамбль
Шартрского собора (Франция). Композиция «Богоматерь в облике царицы», ее
ликующе-торжественный характер, богатство и кра сочность колорита (обобщение
ранее изученного).
17. Театральноеискусствоимузыкасреднихвеков.
Литургическая драма, ее возникновение и популярность в средние века.
Популярные сюжеты: евангельские повествования о рождении Христа, злодейтве
ИродаиВоскресенииХриста.Зрелищностьтеатральногодейства,использование

техническихприспособлений.Условныйхарактерлитургической драмы
«Шествие Добродетелей». Причины переноса сценического действа из храма на
улицы города. Использование церковной музыки, авторских ремар ок и вставокдиалогов. Смешение трагического и комического. Миракли, моралите и мистерии
как основные виды религиозных представлений.
Средневековый фарс, причины его возникновения и дальнейшие пути
развития. Картина П. Брейгеля «Битва Масленицы и Поста» ка к художественное
воплощениеглавногосюжетасредневековогофарса.Отношениецерковных властей к
комическим представлениям, высмеивающим недостатки и пороки общества. Фарс
«О чане», его остроумное комедийное начало и глубокий поучительный смысл.
Достижения музыкальной культуры. Высокая духовность и аскетический
характер средневековой музыки. Понятие о григорианском хорале. Мелодический
склад и особенности его исполнения. Псалмодия как один из древнейших видов
григорианского пения. Роль и значение органной музыки в церковном
богослужении. Появлениеи развитие многоголосия, его основныежанры (кондукти
мотет). Появление первых профессиональных композиторов.
Музыкально-песенное творчество трубадуров и миннезингеров. Связь с
французскими народными традициями, анонимность авторства. Разнообразие
жанров песенного творчества (альба, пасторали, песни крестоносцев, диалоги,плачи,
танцевальные баллады). Главная тематика песен: рыцарское воспевание Прекрасной
Дамы, любовь и измена, расставание влюбленных, радость любви, очарование
весенней природы. Изысканность, тонкий художественный вкус в сочинении слов и
музыки. Творчество трубадура Бертрана де Вентадорна и миннезингера Тангейзе -ра
(по выбору).
IV. СредневековаякультураВостока
18. Индия—«страначудес».
СамобытностьинеповторимостьхудожественнойкультурыИндии.
Шедевры индийского зодчества. Ступа — один из древнейших типов культовых
сооружений буддизма. Ступа в Санчи, ее назначение и особенности внешнего
облика. Синтез архитектуры и пластики, нашедший воплощение в общей
композицииансамбля.Основныесюжетырельефовикруглойпластики.Пещер-ные
храмы для моления (чайтьи) как культовые сооружения буддизма. Чайтья в Карли,
особенности оформления фасада. Храмовое строительство, южный и северный тип
индийского храма. Храм Кайласанат-ха (Шивы) в Эллоре — шедевр
мировогоскальногозодчества.Уникальностькомпозиционногорешения, богатство и
роскошь скульптурного убранства.
Искусство живописи. Мастерство индийских художников. Росписи в
пещерных храмах Аджанты — прекрасный синтез архитектуры, скульптуры и живописи. Эпизоды из жизни Будды и джайтаки — главные темы изобразительного
искусства. Юноша с голубым цветком лотоса. Миниатюрная живопись Индии —
иллюстрации буддийских книг и индийского эпоса «Махабхарата» и «Рамаяна».
Богатство оттенков, точность и четкость рисунка, утонченность художественного
вкуса.
Музыкальное и театральное искусство Индии. Роль и значение музыки в
жизни индийского общества. Возникновение и развитие музыкальной культуры.
Рага — основа индийской музыки, результат обработки народных мелодий.
Особенностиисполнения,соотнесенностьсчувствамиипереживаниямичеловека.
Понятие о суточном цикле par. Вина и ситар — наиболее популярные
музыкальныеинструменты.Трактат«Натьяшастра»опроисхождениите атральногоитанцевальногоискусства.Народныеп реданияилегенды,
героические
подвиги
королевских
мудрецов
—
основа
сюжетов
театральных
представлений.Спектаклькакединствомузыки,пенияитанца.

Искусствоиндийскоготанца(обобщениеранееизученного).
19. ХудожественнаякультураКитая.
Значениеиуникальныйхарактеркитайскойхудожественнойкультуры.
Шедевры китайской архитектуры. Характерные особенности китайского
зодчества, его органическая связь с окружающей природной средой. Типичные ар хитектурные сооружения: монастыри, пещерные храмы и пагоды и роскошные
дворцовые комплексы императоров. Великая Китайская стена — шедевр мирового
зодчества.Грандиозностьеемасштабовивеличественнаяпростота.Мемориальная
башня-пагода, простота и оригинальность ее внешнег о облика. Пагода Даяньта —
шедевр
мирового
зодчества.
Буддийские
пещерные
храмы
(монастырьЮньган).Деревянныепавильоныкаркаснойконструкциикакосновная
форма культовых и жилых зданий в Китае. Ансамбль императорского
дворцавПекине.ХрамНеба.Садово-парковоеискусство.КомплексБейхайв
«Запретномгороде»Пекина(обобщениеранееизученного).
Скульптура Китая. Погребальный комплекс в провинции Шаньси. Военное
войскоимператора,реализмиэкспрессия,разнообразиедвиженийипоз.Сцены
из
придворной жизни в пластике погребального анса мбля близ Сианя. Мастерство
изображения животных, реальность и фантастичность образов. Теснейшая связь
скульптуры с буддийской религией. Скульптурные изображения Будды и святых
(боди-сатв).СтатуяБуддыВайрочанывмонастыре Лун-мынь—
величественный
символ буддизма.
Жанры китайской живописи. Техника выполнения живописныхпроизведений.
Органичное слияние поэзии и живописи. Многообразие жанров: пейзаж («горы —
воды», «цветы — птицы»), портрет, историко-бытовая живопись. Характерные
особенности пейзажной живописи (об общение ранее изученного). Картина Ма
Юаня «Утки, скала и мейхуа», передача радостного ощущения весеннего дня и
безмятежного покоя. Изображения буддийских святых, исторических и
государственных
деятелей,
знаменитых
людей
—
главные
темы
портретнойживописи.ПортретпоэтаЛиБохудожникаЛянКаякак обобщенный образ символ творческой личности.
Пекинскаямузыкальнаядрама(обобщениеранее изученного).
20. ИскусствоСтранывосходящегосолнца(Япония).
Своеобразие и неповторимость искусства Японии (обобщение ранее
изученного).
Шедевры
японской
архитектуры.
Следование
китайским
традициямзодчества,выработкасобственногостиляархитектуры.Буддийскиймонасты
рь Хо-рюдзи в городе Пара как первая из сохранившихся деревянных построек.
Золотой храм и пагода, их строение, особенности внешнего и вну треннего облика.
Золотой павильон в Киото — классический образец японской архитектуры.
ОборонительныйзамоквХимедзиблизКобе(«ЗамокБелойцапли»),сложность
его
планировки, легкость и изящество внешнего облика.
Садово-парковоеискусство.Истокивозникновенияиразно образиетипов:
сад
деревьев, сад камней и сад воды. Символическое звучание элементов садово паркового искусства. Сад камней Реандзи в Киото — символическое воплощение
философской идеи строения мира, своеобразная модель Вселенной (обобщение
ранее изученного).
Мастера японской гравюры. «Укие-э» — одно из самых значительных явлений в
изобразительном искусстве. Сиюминутность мгновения, едвазаметная смена чувств
и эмоций в жизни природы и человека — главная задача японских художников.
Разнообразиетем и сюжетов. Особый тип женской красоты в произведениях
КитагаваУтомаро.
«ОгияКасен»,
художественные
особенности
создания
образа.Егоособаявыразительностьиодухотвореннаяпоэтичность.Сериякартин
КацусикоХокусая«36видовФудзи»(обобщениеранееизученного).Мастерств о

АндоХиросигэ в передаче атмосферных эффектов снега, тумана и дождя. Серия
гравюр «53 станции Токайдо».
Скульптура нэцкэ, ее традиционное назначение. Мастера нэцкэ — истинные
психологи, тончайшие ювелиры и настоящие художники. Изысканность ф орм,
утонченность исполнения, лаконизм и максимальное выражение красоты и
благородства материала. Главные темы: изображение людей, животных и птиц,
цветов и экзотических растений, отдельных предметов. Портрет поэтессы Комати
резчика Сюдзана, глубокое проникновение во внутренний мир героини.
Театральное искусство. Традиции национального театра Ноо, восходящие к
мифологии, бытовым обрядам и религиозным ритуалам. Условный характер игры
актеровиорганизациисценическогодейства.Японскийнародный
театрКабуки, его
значение в истории мирового театрального искусства.
21. Художественнаякультураислама.
Историческиекорниизначениеискусстваислама.
Шедевры исламской архитектуры. Типичные архитектурные сооружения:
мечети, минареты, медресе, мавзолеи, дворцы, караван -сараи, крытые рынки.
Строение мечети, особенности оформления фасада. Соборная мечеть в Кордове
(Испания). Медресе как одна из разновиднос тей мечети. Медресе Улугбека и ШирДор в Самарканде (Узбекистан)
— жемчужины архитектуры Средней
Азии.Минарет—характерныйсимволмусульманскогозодчества.Оригинальность
форм и неповторимость внешнего облика. Минарет аль -Мальвия (Сирия). Дворец
Альгамбра (Испания), его принадлежность к мавританскому стилю архитектуры,
сложность композиционного решения дворцового ансамбля, богатство и
изысканность интерьеров. Мавзолей Тадж-Махал в Агре (Индия) — выдающийся
шедевр мирового зодчества.
Изобразительноеискусствоислама.Основныевиды:орнамент,каллиграфия,
книжная миниатюра. Арабеска как одна из ранних форм орнаментального искусства.
Использование
линейно-геометрических
узоров,
растительных
мотивов
изображений животных, птиц и фантастических существ. Богатство красочной
палитры, особая интенсивность света в произведениях восточного орнамента.
Искусство каллиграфии. Характерные особенностиарабского письма. Куфическое
письмо. Мастерство книжной миниатюры (обобщение ранее изученного).
Литература Арабского Востока. Любовная ли рика народов Востока и ее
непреходящее мировое значение. Рудаки — основоположник персидской литературы и его поэма «Шахнаме». Поэзия Низами и рубай Омара Хайяма (по выбору).
Своеобразие музыкальной культуры ислама. Характерные особенности
культовой и светской музыки ислама (обобщение ранее изученного).
V. ХудожественнаякультураВозрождения
22. Флоренция—«колыбель»итальянскогоВозрождения.
Флоренция — «цветок Тосканы» и «зеркало Италии» — родина итальянского
Возрождения.
Флорентийское чудо Брунеллески. Собор Санта -Мария дельФьере —
архитектурный символ Флоренции. Сооружение восьмигранного купола — вер-шина
творческой деятельности Брунеллески. Оригинальность и новизна конструктивного
решения. Соединение лучших традиций античного зодчества и новых
архитектурных замыслов в сооружении Воспитательного дома. Особенности
оформления фасада, отличие от готических зданий, четкая симметрия, гармония и
согласованность горизонтальных и вертикальных линий. Церковь Сан -Лоренцо —
гениальное творение Брунеллески (по выбору).
Скульптурные шедевры Донателло. Библия — главный источник сюжетов и
образов. Святой Георгий — храбрый и мужественный воин, бросающий гордый
вызовпротивнику.ИсториясозданияобразабиблейскогогерояДавида,

особенности его воплощения (обобщение ранее изученного). Рельеф «Пир Ирода»,
мастерство в передаче внутреннего мира героев, особенности колорита и
композиции. Памятник кондотьеру Гаттамелате в Падуе как наиболее совершенное
произведение скульптора. Статуя Марии Магдалины — проникновенный
драматический образ человеческой муки и скорби.
«Настоящий переворот в живописи» (Мазаччо). Ветхозаветные сцены,
эпизоды из жизни ИисусаХриста и деяния апостолов — главные темы произведений художника. Фреска «Изгнание Адама и Евы из рая» (церковь Санта-Мария
дель Кармине), ее трагический смысл и символика звучания. Фреска «Чудо со
статиром» (там же), особенности ее композиционного решения, общечеловеческий
смысл произведения (обобщение ранее изученного). «Мадонна с младенце м и
ангелами», новизна ее художественного решения. «Троица» как одно из последнихи
совершенных творений художника.
В мире образов Боттичелли. Судьба художника, непреходящее значение его
творчества. Картина «Поклонение волхвов», особенности воплощения еван гельского сюжета (обобщение ранее изученного). Картина «Благовещение» как
яркий пример отточенной техники и мастерства. Динамичность композиции,
богатство и звучность колорита. Возвышенная одухотворенность и драматическая
экспрессия евангельского сюжета. «Оплакивание Христа» — «застывший орнамент
отчаяния и скорби».
ИнтересБоттичелликобразамантичноймифологии.Картины«Весна» и
«Рождение Венеры» — лучшие творения художника (обобщение ранее изученного).
Картина «Паллада и Кентавр» как прославление рода Медичи, з наменитых
правителей Флоренции.
Боттичелли
— блестящий
мастер портрета, запечатлевший
облик
современников. «Портрет мужчины с медалью Козимо Медичи», глубокая
психологическая характеристика образа.
23. ЖивописьПроторенессансаиРаннегоВозрождения.
Мастера Проторенессанса. Художественное переосмысление христианской
истории, светское начало, внимание к исторической тематике, портретному, бы товому и пейзажному жанрам. Творчество Чимабуэ — замечательный пролог в
развитии итальянской живописи. Алтарная картина «Мадон на с младенцем и ангелами» (собор Санта-Мария Новелла, Флоренция), новизна в трактовке образов.
ЖивописнаяшколавСиенеиеепрославленныймастерСимонеМартини.
«Благовещение»,глубокийсимволическийсмыслизображенного, композиционное и
колористическое решение картины. Джотто — «лучший в мире живописец». Данте и
Боккаччо о творчестве Джотто. Естественная жизнь человека, проникновение в мир
его чувств и переживаний, следование реалистическим традициям. Фрески в капелле
дель Арена в Падуе, посвященные жизни Марии, ее родителей и Иисуса Христа.
Благородство
и
стойкость
человеческого
духа,
целомудрие
и
материнскаянежность,ужас
предательства
и
измены —
главные
темыфресокДжотто.«БраквКане»,«ПоцелуйИуды»,«Несениекреста» —
лучшие
творения художника (обобщение ранее изученного) . «ВоскрешениеЛазаря»,
мастерство в передаче достоверности, реальности происходящего чуда. Фреска
«Оплакивание Христа» как выражение всемирной скорби, отчаяния и
надежды.ОригинальныйархитектурныйпроектколокольниДжоттово Флоренции.
Живопись
Раннего
Возрожде ния.
Экспериментальные
поиски
в
изобразительном искусстве. Основные
задачи художника: владение законами перспективы, теорией пропорций, умение
передавать объем на плоскости, знание строения человеческого тела. Научные
трактаты об искусстве Леона Баттиста А льберти. Творчество Паоло Учелло —

практическое использование приемов линейной перспективы. Картина «Битва при
Сан-Романо» — результат тщательных математических расчетов художника.
Особенности трактовки библейских сюжетов. «Мадонна с младенце м,святыми
Домиником и Фомой Аквинским» Фра БеатоАнджелико. Религиозный сюжет как
повод
для
выражения
глубины
человеческих
чувств
и
переживаний.
КартинаПьероделлаФранческа«БичеваниеХриста»,новизнаеёхудоже -ственного
решения.
Обращение к сюжетам и образам античной мифологии (обобщение ранее
изученного). Картина А. Ман-тенья «Парнас», ее аллегорический смысл и компози ционное решение.
Искусство портрета, популярность профильных портретов выдающихся
деятелей эпохи. «Портрет Фе-дериго да Монтефельтро» Пьеро делла Франческа,
внимание автора к изображению внутреннего мира героя, возвышенность и
одухотворенность образа. Портреты Антонелло да Мессина — живые свидетели
эпохи.«Портретмолодогочеловекавкраснойшапке»каквозвышенноидеаль ныйобразсо
временника.ЖенскиепортретыПизанелло.«Портрет принцессы из дома д'Эсте»,
благородство и элегантность профиля, глубокая психологическая характеристика
образа.
24. «Золотойвек»Возрождения.
Художественные принципы Высокого Возрождения. Идеалы гуманизма,
непоколебимой веры в творческие возможности гармонично развитого человека.
Титаны Возрождения: Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэль. Постижение
универсальных законов бытия, обобщение явлений реальной жизни, повышенный
интерес к личности Человека.Архитектурные творения Браманте. Использование
традиций античной архитектуры и Брунелле-ски, выработка собственного стиля.
Церковь Санта-Мария делла Грация в Милане. Реконструкция архитектурного
комплекса Ватикана. Работа над проектом и возведением главного хри стианского
собора святого Петра в Риме.
МирЛеонардодаВинчи.Судьбахудожникаиосновныеэтапыего
творческойдеятельности.Два«Благовещения»начинающегохудожника.Фреска
«Тайная вечеря» в соборе Санта-Мария делла Грация (Милан), особенности
трактовки сюжета, мастерс тво в передаче внутреннего мира героев. «Мадонна
Литта» и «Мадонна Бенуа» в коллекции Эрмитажа (обобщение ранее изученного).
«Джоконда» — прославленный шедевр художника. Глубоко обобщенный и
идеально возвышенный образ «человека эпохи». Загадочная улыбка Дж оконды.
Композиционные и колористические достоинства картины. «Автопортрет»
художника, познавшего законы мира и сумевшего выразить их возвышенным
языком искусства.
Бунтующий гений Микеланджело. Судьба художника и основные этапы его
творческой биографии. «Пьета», «Давид» и «Моисей» — скульптурные шедевры
Микеланджело (обобщение ранее изученного).
Погребальная капелла герцогов Медичи во Флоренции, создание единого
архитектурного и скульптурного ансамбля. Идея трагического бессилия человека
перед силой всесокрушающего времени. Отражение глубоких философских
размышлений автора о смысле жизни и смерти.
Росписи свода Сикстинской капеллы в Риме (обобщение ранее изученного).
Фреска «Страшный суд» — апофеоз человеческого страдания и гнева. Работа над
созданием купола Собора святого Петра в Риме.
Рафаэль — «первый среди великих». Судьба художника, основные этапы его
творческойбиографии.Рафаэль
—
певец
женской
красоты.
От
«МадонныКонестабиле»к«СикстинскойМадонне»(обобщениеранееизученного).

ФресковаяживописьводворцеВатикана.«Афинскаяшкола», «Парнас»,
«Диспута» и «Юриспруденция» — лучшие фресковые работы художника, посвященныеразличнымформамдуховнойдеятельностичеловека(повыбору).
Портретное творчество Рафаэля («Автопортрет», «Портрет женщины с
единорогом», «Портрет папы Льва X» — по выбору). «Портрет Анджело Дони» как
воплощениеобобщенногообразаэпохиВозрождения.«ПреображениеГосподне»
—последнеепроизведениеРафаэля(обобщениеранее изученного).
25. ВозрождениевВенеции.
Венеция—столицаПозднегоВозрождения,последнийоплотхудожественной
культуры
Италии.
Архитектурный облик Венеции. Следование традициям предшествующих
эпох,парадностьикрасочностьсобственногоархитектурногостиля.Уникаль -ность
природных условий, определивших архитектурный облик города. Венецианские
дворцы, церкви и общественные здания. Площадь Сан -Марко — об-щественный
центр Венеции. Роль ЯкопоСансовино в оформлении ее архитектурного облика.
Сооружение
Библиотеки,
особая
нарядность
и
праздничность
здания.
АндреаПалладио — крупнейший зодчий Венеции итеоретик архитектуры («Четыре
книги об архитектуре»). Вилла «Ротонда» в Виченце, предместье Венеции.
Джорджоне и мастера венецианской живописи. Джованни Беллини —
основоположник венецианской школы живописи. «Портрет дожа Леонардо
Лоредано» как обобщенный образ человека эпохи Возрождения.
Мечты о красоте и счастье безмятежной жизни человека на лоне природы,
гармониячувствипоступковчеловекавтворчествеДжорджоне.«Гроза»,
«Сельский концерт», «Три философа» — лучшие творения художника (по выбору).
Элегичность настроения и све т ла я п оэ т ич н ос ть об раз ов. Картина«Юдифь»,
своеобразие художественной трактовки библейского образа. «Спящая Венера» —
идеальный женский образ эпохи Возрождения.
Художественный мир Тициана. Судьба художника и основные вехи его
творческойбиографии.Мастерствовпередачеобщейатмосферысвоейэпохи.
«Автопортрет» художника — образ творческой и деятельной личности, портрет
человека, умудренного жизненным опытом. Мастерство колорита.
МифологическиесюжетывтворчествеТициана( «ПерсейиАндромеда»,
«ПохищениеЕвропы»,«ВенераиАдонис»,«Даная»,«Флора» —повыбору).
«Венера Урбинская» — восторженный гимн женской красоте и целомудрию.
Символическое звучание картины, богатство красочной палитры.
Библейская тематика в творчестве Тициана, пов ышенное внимание к стихии
человеческих чувств («Коронование терновым венцом», «Святой Себастьян»).
Картина «Динарий кесаря», ее глубокий психологический смысл, естественность и
простота воплощения замысла (обобщение ранее изученного). «Кающаяся Мария
Магдалина», мастерство в передаче внутреннего мира героини.
Галерея
портретных
образов,
творческая
эволюцияжанра.
«ПортретИпполитоРиминальди» — выразительный портрет героя своей эпохи.
«Портрет юноши с перчаткой», трагический разлад души героя, мучительные
поиски собственного «я».
Веронезе — певец праздничной Венеции. Монументально-декоративные
композиции в интерьерах церквей, дворцов и вилл дожей. Многолюдные пиры и
празднества—излюбленныесюжетыхудожника.
Библейскаятематикапроизведений(«БраквКане»,«ПируСимона фарисея»,«ПирвдомеЛевия»—повыбору),ихсветскийхарактер.Картина
«Голгофа», необычность трактовки сюжета, композиционного и колористического
решения.

Мифологическаятематика(«ВенераиАдонис»,«МарсиНептун»,
«Похищение Европы», «Венера и Марс, связанные луком» — обобщение ранее
изученного). Портретное творчество Веронезе (по выбору).
Трагический мир Тинторетто. Мастерство в создании монументальнодекоративныхкомпозиций.Яркийреализм,интерескизображениюпростыхлюдей
из
народа, экспрессивность образов и глубина психологического проникновения во
внутренний мир человека.
Интерескмифологическойибиблейскойтематике.«Тайнаявечеря»—
вершина
трагической экспрессии. Картина «Христос перед Пилатом», особый дра матизмсцены,трагическийконфликтсмиромивластью.Глубокий
общечеловеческий
смысл
монументальной
композиции
«Распятие»,
специфика
композиционногоиколористическогорешения(обобщениеранееизученного).
26. СеверноеВозрождение.
РенессансвархитектуреСевернойЕвропы.Своеобразиенациональных
традиций
французского зодчества. Дворцы и замки в долине реки Луары. ЗамокШамбор —
шедевр
французского
Возрождения.
Строгая
симметрия,
аскетизм
в
оформлениифасада,богатствоиразнообразиедекоративныхукрашений.ДворецЛувр
в
Париже — замечательный пример синтезаискусств,особаянарядностьи красота фасадов
здания.
Своеобразие
архитектуры
Нидерландов
и
Германии.
Дома
цеховыхремесленниковиратушикакнаиболеетипичныепостройки
общественногоназначения.РатушивАнтверпенеиБрюсселе.Строениеи
внешнийобликгородскогодомабюргера.
Живопись нидерландских и немецких мастеров. Братья ванЭйки —
основоположникинидерландскойшколыживописи,усовершенствованиетехнологиимасля
нойживописи.«Гентскийалтарь»ЯнаванЭйка—главное
творение
художника.
Обобщенный
образ
Вселенной,
гармония
человека
с
жизнью
окружающейприроды.Искусствопортретаиегохарактерныеособенности.
Обращениексюжетамевангельскойистории.КартинаРогиравандерВейдена
«Снятие с креста» — глубочайшая трагедия человеческих чувств (обобщение ранее
изученного).
Мастерство
в
искусстве
портрета.
Индивидуальные,
парные
и
групповыепортретыЯнаванЭйка,Ху-говандерГусаиХансаМемлинга(повыбору).«Женский портрет» Рогираван дер Вейдена, мастерство в передаче особенностей
индивидуальногооблика.ПарныйпортретХансаХольбейнаМладшего«Послы».
Роль
художественных деталей, безупречная техника, тонкий вкус в изображении фактуры
предметов.
В мире фантасмагорий Босха. Многогранность его творческого дарования.
Картина «Корабль дураков» как оригинальное образное решение темы людской
глупости и греха.
Триптих«Садземныхнаслаждений»,своеобразиетрактовкиканонических
темсотворениямира.Символическаяосновапроизведения,егоглубокийпоучительныйсмысл.Оригинальностькомпозиционногоиколористического решения.
ОбращениексюжетамСвященногоПисания.Картины«Блудныйсын»и
«Несениекреста»(обобщениеранееизученного).
Творческие искания Брейгеля. Интерес художника к жизни простых людей.
Картина «Нидерландские пословицы» — своеобразная энциклопедия народной
мудрости,еесатирическоезвучаниеиглубокийпоучительныйсмысл.
Аллегорическаякартина«Страналентяев»какнаглядноезрелище«всемирной лени».
Обращениексюжетамевангельскойистории.Картины«Вавилонскаябашня»,«Слепы
е»,«ИзбиениемладенцеввВифлееме»(обобщениеранееизученного).Символическоезвучаниекартины«Калеки»ирисунка«Художникизнаток».

Дюрер— «художник,достойныйбессмертия». Судьба художника, основные вехи
его творческой биографии. «Автопортреты» — своеобразные свидетели творческих
исканийхудожника.ПортретноетворчествоДюрера(«ПортретОсвольта Креля»,
«Портретвенецианки»,«Портретмолодогочеловека»—повыбору).
АнтичнаямифологияиБиблия—основасюжетовдляпроизведенийгравюры.
«Меланхолия»,сложностьиметафоричностьвоплощениязамысла.Мастерство
овладенияискусствомгравюры.Картины«Адам»и«Ева»(обобщениеранееизученного).
Интерескизображениюмираживойприроды.Этюдыхудожника(«Кусокдерна»,
«Молодойзаяц»,«Крылоптицы»—повыбору).
27. Музыкаитеатрэпохи Возрождения.
Музыкальная культура Возрождения. Роль музыки в нравственномвоспитании
общества.
Музыкальные
картины
жизни
в
поэзии
Шекспира
и
живописныхпроизведенияхЯнаванЭйкаиПаолоВеронезе.Гармонический
скла д
музыки
Ренессанса.
Ведущее
положение
духовной
музыки
церковного
богослужения. Основные музыкальные жанры (мессы, мотеты, гимны и псалмы).
Церковное и светское, божественное и человеческое как главное организующее
начало музыкальных сочинений.
Нидерландская и фламандская композиторская школа. Разработка новых
правилполифоническогоисполнения,классический«строгийстиль».Имитация
какважнейшийкомпозиционныйприем,ведущаярольтенора.Характерныечерты
творчества Орландо Лассо (по выбору).
Светская музыка Возрождения и ее основные жанры (мадригалы, песни,
канцоны). Мадригалы на стихи Данте, Петрарки, Тассо. Песни композитора Жа некена, имитация голосов живой природы.
Начало профессионального композиторского творчества. Музыкальное
наследие Палестрины. Дальнейшее формирование инструментальной музыки.
Лютня, орган, клавесин, виола, различные виды флейт, скрипка — наиболее
популярныемузыкальныеинструментыэпохиВозрождения.Флорентийская каме -рата
и ее роль в становлении оперного искусства. Итальянская коме дия делъ
арте.Историявозникновенияизначениедлядальнейшегоразвитияее
сценических
традиций. Демократический характер итальянского театра масок. Излюбленные
персонажи
комедии
дель
арте
(Арлекин
и
Пульчинелла,
купец
Панталоне,докторБригелла,КапитаниКоломбина). Импровизацияактерской игры —
основа сценического действа. Спектакли комедии дель арте — синтез
актерскогослова,акробатики,танцев,пантомимы,музыкиипения.
Театр Шекспира «Глобус». Расцвет английского театра эпохи Возрождения.
Выдающийся актерский талант Шекспира. «Тайна драматического волшебства»,
трагическаяикомическаянаправленностьеготворчества.Мирчеловеческих чувств и
сильных страстей в пьесах драматурга.
Устройство театра «Глобус». Условный характер декораций, роль музыки,
пенияитанцевворганизациисценичес когодейства.
Требованиякисполни-тельской
игре актеров. Значение шекспировского театра для дальнейшего развития
театрального искусства (обобщение ранее изученного).
ХУДОЖЕСТВЕННАЯКУЛЬТУРА:ОТXVIIв.ДО СОВРЕМЕННОСТИ
I. ХудожественнаякультураXVII—XVIIIвв.
1. СтилевоемногообразиеискусстваXVII—XVIIIвв.
Стилиихудожественныенаправлениявискусстве.Историямировогоискусства —никогдане
прекращающаяся смена художественных стилей. Разграничение понятий «стиль» и
«историческаяэпоха»в искусстве.
Человекиноваякартинамира.ИзменениепредставленийчеловекаостроенииВселенной. Человек—
ничтожномалаячастицамирозданияиодновременновеликаясила,способная

управлять природой. Возможность познания законов природы на основе разума и опыта. Поэма
А. Поупа «Опыт о Человеке».
Возникновение новых стилей и Возрождение. От «трагического гуманизма» Возрождения к
маньеризму и барокко, исторические предпосылки их возникновения.
Характерные черты искусства маньеризма: изысканная, виртуозная техника, напряженность и
вычурность образов, отказ от изображения реального мира, уход в мир фантастический и
потусторонний. Изломанность, «змеевидность» линий, резкая игра световых и цветовых
контрастов, неожиданное сопоставление больших и малых планов, непривычное для глаз нагро мождение и удлинение фигур, неустойчивость и сложность поз. Человек — малая песчинка в
мировом хаосе.
Происхождение термина «барокко». Стремление удивить, вызвать изумление — главная цель
произведений барокко. Человек как многоплановая личность со сложным миром чувств и
переживаний, вовлеченная в бурный водоворот событий и страстей. Мучения и страдания
человека, мистическиеаллегории, соотношениедобраи зла, жизни исмерти, любви и ненависти,
жажда наслаждений и расплата за них — главные темы искусства барокко.
Эпоха Просвещения в истории развития искусства. Понимание мира как разумно устроенного
механизма, где человеку отводится существенная организующая роль. Классицизм как
художественное воплощение идей Просвещения. Обращение к античному наследию и
гуманистическим идеалам Возрождения. Подчинение личных интересов общественным, чувства
долгу, идеализация героических образов — главные темы искусства классицизма.
Происхождение термина «рококо». Пристрастие к изысканным и сложным формам,
причудливым линиям, напоминающим силуэт раковины. Задача искусства рококо — нравиться,
трогать и развлекать. Сложные любовные интриги, мимолетность увлечений, дерзкие и
рискованные поступки героев, авантюры и фантазии, галантные развлечения и праздники —
основные сюжеты произведений рококо.
Реалистические тенденции в развитии искусства XVII—XVIII вв. Объективность, точность и
конкретность в передаче событий и явлений окружающего мира, отсутствие идеализации,
внимание к простонародным типам, глубокое восприятие быта и природы, простота и
естественность в передаче мира человеческих чувств.
Взаимопроникновение и обогащение художественных стилей. История проведения конкурса
на создание восточного фасада дворца Лувра в Париже. Проекты Л. Бернини (барокко) и К.
Перро (классицизм). Сочетание стилей барокко, рококо и классицизма в архитектурном облике
Версальского дворца.
2. Искусствоманьеризма.
Архитектура маньеризма. Стремление поразить внешними эффектами и оригинальной
манерой. Необычность интерпретации классической ордерной системы, отказ от абсолютного
совершенства архитектурных пропорций, перенасыщение декором, нарочитое чередование
планов, неоправданное сопоставление больших и малых масштабов. Отсутствие четких граней
между архитектурой маньеризма и ранним барокко. Церковь Иль Джезу, особенности
оформления фасада и пышность декоративного убранства интерьера. Флорентийские мастера
маньеризма. Строительство административных учреждений Уффици Джорджо Вазари.
Маньеризм в изобразительном искусстве. Изысканные образы Б. Челлини. Золотая солонка с
аллегорическим изображением фигур Земли и Моря — подлинный шедевр декоративноприкладного искусства. Бронзовая статуя Персея, торжествующего победу над врагом, ее
символическое значение. Творчество
Жана де Булоня (Джамболонья). Скульптура Меркурия, легкость и изящество парящег о ввоздухе
божественного посланника.
Орнаментальность и декоративность, изысканность и утонченность, оригинальность образов,
усложненность метафор и неожиданность парадоксов — характерные особенности живописи
маньеризма. Картина «Мадонна с длинной шеей» Пармиджанино, вытянутость пропорций,
несоразмерностьвразмещениипредметов,смешениепланов. Н.Хильярд «Портретюношисреди
розовых кустов», маньеризм в жанре портрета. Парадные портреты А. Бронзино («Портрет
ЛукрецииПачиатичи»).ТворчествоД.Арчим-больдо—квинтэссенцияманьеризма.Галерея

фантастических и причудливых образов. «Портрет Рудольфа II», удивительная метафоризация
образа.
«Особенный мастер» Эль Греко. Необычность его творческой манеры. Дискуссионность
вопроса о принадлежности Эль Греко к искусству маньеризма.
Сюжеты Священного Писания — основной источник творческого вдохновения Эль Греко.
Картины «Поклонение пастухов», «Крещение Иисуса», «Эсполио» («Срывание одежды» —
обобщение ранее изученного).
Средневековая легенда о чудесном погребении благочестивого графа и ее художественное
воплощение в картине «Погребение графа Оргаса». Шедевры портретного искусства («Портрет
инквизитора Нуньо де Гевара»), глубина психологической характеристики, мастерство
реалистическогоизображения.Бурноеистремительноедвижениеприроднойстихиивкартине
«ВидТоледо».
3. Архитектурабарокко.
Характерные черты архитектуры барокко. Обилие пышных декоративных украшений,
подчеркнутая театральность, искажение классических пропорций, оптический обман, игра светаи
тени, преобладание сложных криволинейных форм, создающих неповторимый облик
архитектурного барокко. Диссонанс и асимметрия — основные принципы оформления фасадов.
Своеобразие и национальный колорит архитектуры западноевропейского барокко.
Шедевры итальянского барокко. Творчество Л. Бернини. Италия — родина архитектурного
барокко. Экспрессивность архитектурных форм в творчестве Ф. Борромини. ЦерковьСантАньезе
на площади Навона в Риме (парадность, контрастность масштабов, игра света итени, богатство и
пышность внутреннего убранства).
«Гений барокко» Лоренцо Бернини, многогранность его творческого дарования. Оформление
площади перед Собором святого Петра. Создание единого ансамбля с величественной
колоннадой.
«Дивное узорочье» московского барокко. Сочетание национальных традиций деревянного
зодчества с лучшими достижениями западноевропейского барокко. «Нарышкинский»
(московский) стиль в сооружениях дворцов и церквей, беседок и парковых павильонов.
Характерные черты московского барокко. Широкое использование цветных изразцов и
терракотовыхорнаментальныхфризов.ЦерковьПокровавФилях—блестящийобразец
«нарышкинского» барокко. Церковь Троицы в Никитниках — уникальное сооружение
московского барокко. Церковь Знамения Богородицы в Дубровицах — вершина московского
барокко (по выбору).
Архитектурные творения В. В. Растрелли. Лучшие творения архитектора: Андреевская
церковь в Киеве, дворцы в Петергофе и Царском Селе, дворцы Строгановаи Воронцовав СанктПетербурге. Собор Смольного монастыря, сочетание национальных и западноевропейских
традиций барокко. Зимний дворец — гимн и эпилог истории русского барокко.
4. Изобразительноеискусствобарокко.
Скульптурные шедевры Л. Бернини. Мастерство в обработке мрамора и бронзы, световые
эффекты, искусство имитации и воспроизведение мельчайших нюансов человеческой души.
Статуя библейского пророка Давида, стремительный порыв и быстрота движения, готовность к
яростной схватке с врагом и уверенность в победе. Скульптурная группа «Аполлон и Дафна»,
своеобразие трактовки мифологического сюжета (обобщение ранее изученного).
Алтарная композиция «Экстаз святой Терезы» — подлинный шедевр скульптурного
творчества. Высшее напряжение чувств героини, ирреальность происходящего, эффект
мистического видения. Фонтаны Тритона и Четырех рек в Риме, экспрессия барочной пластики.
Живопись барокко. Монументально-декоративная живопись, ее праздничный блеск и бурный
накал страстей, неукротимая энергия и динамика. Главные темы живописи барокко: торжество
Божественной справедливости и прославление на небесах Христа, Богоматери и святых.
Обращениекантичнымаллегорическимсюжетамитемам.Росписьплафонасанаграммойимени
Иисуса Христа в церкви Эль Джезу (Д. Б. Гаулли). Парадная пышность и декоративность
композиций Шарля Лебрена в Версале и Лувре. «Метод изображения страстей» в росписях
Зеркальной галереи Версальского дворца.

Жанр парадного портрета и его особое значение. «Портрет Людовика XIV» художника Г.
Риго. Помпезная напыщенность и самолюбованиепортретируемого, театральность и вычурность
позы, высокомерие и снисходительность взгляда «Короля-Солнце».
Рубенс—
«корольживописи».Судьбахудожника,основныеэтапыеготворческойбиографии.
Живопись Рубенса — «роскошный пир для очей». Мастер торжествующего барокко.
Характерные особенности живописной манеры: свободная пластика форм, сильные цветовые
эффекты,тончайшаяигракрасочныхоттенков. «АвтопортретсИзабеллойБрант»—шедеврран-него
творчества. Библейские сюжеты и образы в произведениях Рубенса («Снятие с креста»).
Мифологическая тематика («Союз Земли и Воды», «Битва амазонок с греками»), ее
аллегорический смысл (обобщение ранее изученного).
5. КлассицизмвархитектуреЗападнойЕвропы.
Идея величия и могущества империи, нашедшая образное воплощение в архитектурных
сооружениях классицизма. Характерные черты архитектуры классицизма. Ориентация налучшие
достижения античного зодчества, реальное воплощение представлений об «идеальном городе»,
сложившемся в эпоху Возрождения. Создание нового типа грандиозного дворцового ансамбля.
Прогулка по Версалю. Грандиозность масштабов регулярной планировки, пышное
великолепие строгих фасадов, блеск декоративного убранства интерьеров. Версаль — зримое
воплощение парадно-официальной архитектуры классицизма. Архитектурный облик Версаля,
созданныйзодчими Луи Лево, Жюли Ардуэном-Мансаром и Андре Ленотром. Дворец Людовика
XIV — главное сооружение ансамбля. Барочное оформление интерьеров. Зеркальная галерея
Версальского дворца. Развитие понятия о регулярных (французских) парках. Четкость и
рациональная организация планировки версальского парка (обобщение ранее изученного).
Архитектурные творения К. Рена. План восстановления лондонского Сити — центральной
части английской столицы. Собор святого Павла — главное творение К. Рена, характерные
особенности его внешнего и внутреннего облика. Широта и разнообразие архитектурноготаланта
К. Рена, непреходящее значение его творчества для последующего развития английского
зодчества.
6. Шедеврыеклассицизмавархитектуре России.
«Архитектурный театр» Москвы (В. И. Баженов и М. Ф. Казаков). Трагедия великого зодчего.
Пашков дом В. И. Баженова. Общая композиция ансамбля, ее классическая ясность и четкость,
праздничная нарядность и красота. Неосуществленный план перестройки Кремля. История
возведения дворцового ансамбля в Царицыно.
Классический облик Москвы в творчестве М. Ф. Казакова, его блистательный диалог с
архитектурными сооружениями древней столицы. Путевой дворец в Твери — начало творческой
биографии М. Казакова. Сооружение увеселительных строений на Ходынском поле,необычность
и оригинальность архитектурного решения Петровского дворца. Проект здания Сената в Кремле,
строгость и простота внешнего облика «русского Пантеона», богатство и пышность интерьера
Круглого зала (по выбору).
«Строгий, стройный вид» Петербурга. Архитектурный облик Северной Пальмиры и его
блистательные зодчие: Ж. Б. Леблон, Д. Трезини, А. Ринальди, И. Е. Старов, Д. Кваренги, К. И.
РоссииО.Монфер-ран.АрхитектурныепригородыСанкт-Петербурга,сооруженияН.А.Львова и Ч.
Камерона.
Здание Двенадцати коллегий Доменико Трезини, единство композиции, рациональность
планировки и строгость пропорций, особенности оформления фасада. Адмиралтейство А. Д.
Захарова — визитная карточка Санкт-Петербурга. Оригинальность композиции и внешнего
оформления архитектурного комплекса. Символические скульптурные украшения Ф. Ф. Щед рина. Казанский собор А. Н. Воронихина, оригинальность замысла и смелость его творческого
воплощения (по выбору).
7. Изобразительноеискусствоклассицизмаирококо.
Н. Пуссен — основоположник классицизма. Прославление героического человека, его
могучего разума, способностей познания и преобразования мира в творчестве художника.
Характерные черты живописных произведений: уравновешенность композиций, математически

выверенная система организации пространства, четкий рисунок, чувство ритма, основанное на
античном учении о музыкальных ладах. Рационализм как основополагающий принцип его
художественного творчества, использование золотого сечения.
Мифологические, исторические, религиозные и пейзажные темы живописных полотен
Пуссена. Картина «Аркадские пастухи» — блистательное начало творческих экспериментов.
Своеобразие интерпретации мифологических сюжетов и образов в картинах «Триумф Нептуна и
Амфитриты», «Царство Флоры», «Аполлон и Дафна» (обобщение ранее изученного). Сюжеты
Священного Писания («Сбор манны в пустыне», «Суд Соломона»), своеобразие трактовки
библейской тематики (обобщение ранее изученного).
Скульптурные шедевры классицизма. Антонио Канова — выдающийся скульптор
классицизма. Обращение к мифологической тематике («Амур и Психея», «Амур, слетающий к
Психее»), своеобразие трактовки античных сюжетов и образов (обобщение ранее изученного).
Б.Торвальдсениего«возвышенные»шедеврыантичнойклассики(«Язонсзолотымруном»,
«Ганимед и орел Зевса», «Меркурий» — по выбору). Образ идеальной гармонии и красоты в
статуе княгини М. Ф. Барятинской.
ПортретнаяэнциклопедиявыдающихсялюдейэпохиПросвещениявтворчествеЖ.А.Гудона.
ПортретыкомпозитораГлюка,оратораМирабо,комедиографаМольера,общественных деятелей Д.
Дидро, Вольтера и Ж. Ж. Руссо, американского политика Д. Вашингтона (по выбору).
Мастера «галантного жанра» (живопись рококо). Главные темы живописи: изысканная жизнь
придворной аристократии, «галантные празднества», идиллические картины «пастушеской»
жизни, мир сложных любовных интриг и хитроумных аллегорий. «Дух мелочей прелестных и
воздушных» — лейтмотив творчества художников рококо. Обращение к мифологическим
сюжетам и образам (обобщение ранее изученного).
А. Ватто — «поэт беспечного досуга» и «галантных празднеств». «Паломничество на остров
Киферу», мастерство в передаче особой атмосферы очарования и любви. «Театр актеров» А.
Ватто. Картина «Жиль» («Пьеро»), глубина ее философского и психологического обобщения.
Ф. Буше — «художник граций» и «королевский живописец», мастер колорита и изысканного
рисунка. Парадные портреты маркизы де Помпадур. Обращение к мифологической и
пасторальной тематике.
8. РеалистическаяживописьГолландии.
Излюбленные темы и объекты изображения: нелегкий и безрадостный крестьянский быт,
размеренная повседневная жизнь городских бюргеров, суровые северные пейзажи, безбрежные
морские дали, «тихая» жизнь вещей предметного мира.
Многообразиежанровголландскойживописи.Портретнаяживописьголландскиххудожников
(индивидуальные и групповые портреты). «Групповой портрет офицеров стрелковой роты
святого Георгия» Франса Халса, глубина проникновения во внутренний мир портретируемых,
запечатленныемгновениядуши,оригинальностькомпозиционногоиколористическогорешения.
«Цыганка», «Портретмолодогочеловека»,«Мужскойпортрет»(повыбору).
Бытовой жанр голландской живописи. Поэтизация естественного течения повседневной
жизни, стремление к изображению гротескных жизненных ситуаций. Домашняя жизнь
голландского бюргера в творчестве Питера де Хоха. «Хозяйка и служанка», атмосфера тихого
уюта и размеренного ритма жизни (обобщение ранее изученного). Светская направленность
произведений Г. Терборха. Женские образы художника. «Бокал лимонада», язык намеков и едва
уловимых жестов. Остроумные и поучительные истории в произведениях Яна Стена. «Гуляки»,
мастерство в создании выразительных деталей и многозначительных жестов.
Жанрнатюрморта.Созданиеединогоансамбляпредметовреальногомира,обладающегоскрытымн
азидательнымсмыслом.Творческоеразвитиетрадицийфламандскогонатюрморта.
Характерныеособенностинатюрморта:незримоеприсутствиечеловека,атмосферареальной
человеческойжизни.КартинаП.Класа«Завтрак»,мастерствовизображениипредметовре-альной
жизни человека. «Прерванныезавтраки»ВиллемаХеды («Ветчина и серебряная посуда»).
Пейзажвтворчествеголландскиххудожников.Единичныепроявленияреальнойприроды,
увиденнойчеловекомвестественнойжизненнойситуации.Марины,лесаиравнины,зимние
видыилунныепейзажи—главныесюжетыкартин.Мирповседневногобытиявпроизведениях

Ян ванГойена. Внутренняя жизнь природы, неукротимая борьба стихийных сил в творчестве Я.
Рейсдала.
Вермер Делфтский — «величайший маг и волшебник живописи». Особенности живописной
манеры художника. Неизъяснимая прелесть вдохновенного труда в картине «Кружевница».
Городские пейзажи Вермера («Вид Делфта» и «Уличка»), особенности их художественной
трактовки (обобщение ранее изученного).
Творчество Рембрандта — вершина реализма. Судьба художника, основные вехи его
творческой биографии. Своеобразие художественной манеры (искусство светотени, колорит).
Богатство и разнообразие тематики произведений. Стремление передать духовную эволюцию
человека, трагический путь познания жизни.
Мифологическиеибиблейскиесюжетыиобразы(«Даная»,«ЖертвоприношениеАвраама»,
«Возвращениеблудногосына»—обобщениеранееизученного).
Рембрандт — блестящий мастер автопортрета. Автопортреты художника — биография душии
исповедь великого мастера. «Автопортрет с Саскией на коленях». Портретные шедевры
Рембрандта, переданная в них динамика чувств и переживаний человека («Портрет Яна Сикса»,
«Портретстарушки»).Графическоенаследиехудожника,работавтехникеофорта.
9. РусскийпортретXVIII в.
Интерескжизничеловеческойличности,ееценностьиособаяобщественнаязначимость.
Задачирусскихпортретистов.
У истоков портретного искусства. Парсуна и ее связь с традициями иконописных
изображений. Характерные особенности парсунной живописи (плоскостная трактовка образов,
непропорциональность форм). Парадные портреты значительных особ. «Портрет Якова
Тургенева», новизна в художественной трактовке образа.
Портретное творчество И. Н. Никитина, первого «персонных дел мастера». «Портрет Петра Iв
круге» — «северный властелин» в ореоле власти, славы и одиночества. «Портрет напольного
гетмана», его подлинно народная простота и глубина проникновения во внутренний мир героя.
Теплота чувства и выражение душевной сосредоточенности в «Автопортрете с женой» А. М.
Матвеева. Камерные портреты современников в творчестве А. П. Антропова. «Портрет статсдамыА.М.Измайловой»,особенности психологической характеристики.Образпростой женщи-ныкрестьянки («Портрет крестьянки в русском костюме» — по выбору).
Шедевры русских портретистов. Необыкновенная поэтичность и одухотворенность образов в
творчестве Ф. С. Рокотова. Создание камерного портрета, раскрывающего внутренний мир
человека. Рокотов — блестящий мастер светотени и колорита, особенности композиционного
решения живописных полотен. Женские образы Рокотова («Портрет неизвестной в розовом
платье», «Портрет В. Е. Новосильцевой», «Портрет В. И. Суровцевой» — по выбору). «Портрет
А. П. Струйской» — образ женственной грации и нравственной чистоты.
Портретная галерея Д. Г. Левицкого. «Портрет П. А. Демидова» как образец официального
парадного портрета, глубина психологической характеристики персонажа. Серия портретов
воспитанницСмольногоинститутаблагородныхдевиц—настоящийгимнвечнойюности.
«ПортретЕ.Н.ХованскойиЕ.Н.Хрущевой»,жизненнаяправдивостьиочарование образов.
Портретноетворчество В. Л.Боровиковского. Богатейшаяпалитрачувствчеловека, их связьс
миром окружающей природы. «Портрет М. И. Лопухиной», поэтический и задушевный образ
молодой женщины.
Мастера скульптурного портрета. Черты барочного парадного портрета, простота и ясность
искусства классицизма в произведениях русской пластики.
Декоративно-монументальная скульптура Б. К. Растрелли. Бронзовый бюст Петра I —
величественный образ преобразователя России. Ф. И. Шубин — «первый статуйных делмастер».
Мастерство техники исполнения скульптурных произведений, многогранность раскрытия
образов. Галерея портретов влиятельных особ екатерининского времени. «Портрет Павла I»,
глубина психологической характеристики образа. Скульптурные портреты М. И. Козловского.
«Памятник А. В. Суворову» — первый памятник «некоронованной особе» (обобщение ранее
изученного).
10. Музыкальнаякультурабарокко.

СложностьиразнообразиемузыкальнойкультурыXVII—XVIII вв.
«Взволнованный стиль» барокко в итальянской опере. Трагическое мироощущение, внимание
к миру глубоких чувств и эмоций человека. Человек, обуреваемый стихийными страстями, —
главный объект изображения. Мелодичное одноголосие (гомофония) — основной принцип
музыки барокко.
Опера как ведущий жанр музыки барокко. Создание оперных школ в Италии. Творчество К.
Монтеверди — первого композитора барокко. Разнообразие его творческой деятельности
(светские мадригалы, духовные сочинения, оперы). «Взволнованный стиль»опер К. Монтеверди
(«Орфей», «Ариадна», «Коронация Поппеи» — по выбору). Обращение к мифологическим и
историческим сюжетам и образам. Оперное творчество Д. Фрескобальди, А. Скарлатти и Д.
Перголези (по выбору).
Исполнительскаяманерамастеровбарочногоконцерта.«Большойконцерт»А.Вивальди.
«Временагода»,мастерскаяпередачакартинжизниприроды(обобщениеранееизученного).
Бах и Гендель — музыканты барокко. Многогранность и разнообразие творческого наследия
И. С. Баха. Судьба композитора, основные вехи его творческой биографии. Бах —
непревзойденный мастер духовной органной музыки. Глубина философских обобщений, от ражение сложного и противоречивого мира бытия. «Страсти по Матфею» — грандиозное
органное произведение, наполненное новым гуманистическим содержанием. Высокая месса
(Месса си минор), барочный стиль музыки. Полифоническое искусство Баха (фуги).
Оркестровая музыка композитора. Бранденбургские концерты, их неповторимый тембровый
облик. Сборник фуг и прелюдий «Хорошо темперированный клавир» — образец
полифоническойклавирноймузыки.Светскаявокально-инструментальнаямузыкаБаха.
«Крестьянская» и «Кофейная» кантаты, оригинальность их музыкального решения (по выбору с
обобщением ранее изученного).
Г. Ф. Гендель — создатель классического типа ораторий, стройность их композиции и
разнообразие ритмов. Обращение к библейским, мифологическим и светским сюжетам. Народ
как главное действующее лицо, особая роль хора как выразителя исторической миссии народа.
Оперы-серии в творчестве Генделя.
Русская музыка барокко. Сочетание западноевропейских и древнерусских музыкальных
традиций. Партесные концерты XVII — начала XVIII в. Н. П. Дилецкий как теоретик партесного
стиля пения («Мусикийская грамматика»). Повышенная экспрессивность, колористическое
богатство, виртуозность исполнения, динамические контрасты, преобладание мажорных
тональностей — отличительные черты русской музыки барокко.
Начало развития русской композиторской школы. Популярность песенных жанров (канты и
псалмы). Музыкальные интерпретации псалмов Давида в творчестве М. С. Березовского
(обобщение ранее изученного). Д. С. Бортнянский — признанный мастер духовного хорового
концерта.
11. КомпозиторыiВенскойклассическойшколы.
МузыкаВенскойклассическойшколы—высшеевыражениеэстетики классицизма.
Глюк — реформатор оперного стиля и созданный им жанр музыкальной трагедии. Принцип
главенства драмы над музыкой. «Орфей» — первая реформаторская опера Глюка. Трагедийное
звучание мифологического сюжета (обобщение ранее изученного).
Классический симфонизм Гайдна. Заслуги композитора в создании инструментальной музыки
и формировании устойчивого состава симфонического оркестра. Музыка Гайдна — «музыка
радости и досуга». «Лондонские симфонии» как выражение жизненной философии и
мировоззрения композитора. Оратории «Сотворение мира» и «Времена года» (обобщение ранее
изученного).
Музыкальный мир Моцарта. Судьба композитора и основные этапы его творческой
биографии. Моцарт как блистательный сочинитель симфонической музыки и создатель жанра
классического концерта. «Юпитер» — «одно из чудес симфонической музыки». Концерт для
фортепиано с оркестром ре-минор, героическое и лирическое начало музыки.

Оперные шедевры Моцарта («Свадьба Фигаро», «Дон Жуан» и «Волшебная флейта»).
Сочинения духовной музыки (мессы, кантаты, оратории). «Реквием» — музыка, проникнутая
трепетным волнением и просветленной печалью (обобщение ранее изученного).
Музыка, высекающая огонь из людских сердец (Бетховен). Судьба композитора и основные
этапы его творчества. Путь от классицизма к романтизму, путь смелого эксперимента и
творческих поисков. Разнообразие музыкального наследия Бетховена. Симфоническая музыка
композитора («Героическая симфония», Шестая («Пасторальная») и Девятая симфонии). Сонаты
— шедевры мировой музыкальной культуры («Лунная соната», «Апассионата», «Аврора» — по
выбору с обобщением ранее изученного).
12. ТеатральноеискусствоXVII—XVIIIвв.
Западноевропейский театр барокко, его цели и задачи. Особенности сюжета (нагромождение
интриг, кровавых злодейств и ужасов, фантастических эпизодов, резких контрастов и
неожиданных финалов). Противоречивость и сложность характеров героев. Трагикомедия —
излюбленный жанр театра барокко. Характерные черты организации театрального действа: зрелищность и эффектность происходящего на сцене, виртуозная игра актеров, торжествоживописи,
смена перспективных декораций, сложная машинерия.
ТворчествоиспанскогодраматургаКальдерона,еговкладвразвитиетеатрабарокко.Пьеса
«Жизньестьсон»,идеяпризрачностиимгновенностижизничеловека.
«Золотой век» французского театра классицизма. Н. Буало об основных принципах
драматургии классицизма (трактат «Поэтическое искусство»). Творчество П. Корнеля и
принципы классицизма («Сид»). Ж. Расин — мастер «галантной трагедии». Обращение к
античным и библейским сюжетам, создание галереи женских образов. Конфликт между
желаемым и действительным, чувством и долгом — основа сценического действия.
Мольер—создательклассицистскойкомедии,бытописательнравовсовременногообщества.
«Тартюф», «Дон Жуан», «Мизантроп», «Скупой» — лучшие творения комедиографа (по выбору
с обобщением ранее изученного).
Конфликт между чувством и долгом в трагедиях Вольтера. Воспитание идеалов добра и
справедливости. Трактат «Парадокс об актере» Д. Дидро. Основные требования к искусствуигры
актеров. П.О.Бомаршеи его трилогияо цирюльнике Фигаро(«Севильский цирюльник»,
«ЖенитьбаФигаро»и«Преступная мать»— по выбору).
Пути развития русского драматического театра. Предпосылки возникновения русского
драматического театра (игры ряженых, искусство скоморохов, народный театр Петрушки —
обобщение ранее изученного). Рождение русского драматического театра («Эсфирь, или
Артаксерксово действо»). «Комедийная хоромина» царя Алексея Михайловича. Первый
общественный театр Петра I.
Школьный театр и его характерные особенности. Драматургия Ф. Прокоповича(трагикомедия
«Владимир»). Развитие театра народной драмы («Лодка»и «Царь Максимилиан»
— обобщениеранееизученного).
Театр «охочих комедиантов» Ф. Г. Волкова, его роль в создании профессионального театра в
России. Творчество А. П. Сумарокова и его вклад в развитие русской трагедии классицизма.
Комедийное творчество Д. И. Фонвизина (обобщение ранее изученного).
И. А. Дмитревский — театральный педагог, ведущий актер первого русского театра.
Возникновение и развитие театра крепостных актеров. Театр графа Н. П. Шереметева.Актерское
мастерство П. И. Ковалевой (Жемчуговой).
II. ХудожественнаякультураXIXв.
13. Феникс романтизма.
Романтизм.Историяпроисхождениятермина.Соотношениепонятий«романтика»и
«романтизм».РомантизмкакхудожественныйстильэпохиконцаXVIII—началаXIXв.
«Путь к свободе через красоту» (эстетика романтизма). Исторические корни романтизма и
классическая немецкая философия. Идея изменчивости, подвижности и текучести жизни.
Сложность и противоречивость искусства романтизма. Эстетические принципы романтизма:
неприятие реальной жизни, исключительность романтического героя, природа как выражение
стихийного начала, культ прошлого, интерес к фольклору, экзотика дальних стран.

Значение романтизма. Идея «раскованности человеческого духа» (Ф. Шеллинг) и особой
ценности человеческой личности. Национальное своеобразие романтизма в искусстве различных
стран. Хронологические рамки европейского романтизма, его возрождение в искусстве
неоромантизма второй половины XIX и XX вв.
14. Изобразительноеискусстворомантизма.
Герой романтической эпохи (портретная живопись). Исключительная ценность человеческой
личности, ее порыв к неограниченной свободе и творческомусамовыражению. «Автопортрет»Э.
Делакруа в костюме Гамлета как выражение романтической мечты художника. Запечатленное
мгновение творческого порыва и вдохновения в «Портрете Ф. Шопена». Портрет как состояние
души композитора. Портретная галерея Ф. Гойи. «Портрет доньи ИсабельКовос де Порсель» —
романтическое воплощение испанского национального характера.
Романтический портрет О. А. Кипренского. «Портрет Е. В. Давыдова» — образ человека
героической эпохи. Оригинальность колористического и композиционного решения картины.
Серия карандашных портретов героев Отечественной войны 1812 г. Образы поэтов и писателей
пушкинского окружения. «Портрет А. С. Пушкина» — «питомца чистых муз» (обобщение ранее
изученного). Очарование женских портретов художника.
Романтические характеры в портретах К. П. Брюллова. Умение мастера воплотить «душу
оригинала» (В. Г. Белинский). «Портрет писателя Н. Кукольника», глубина проникновения во
внутренний мир героя. Особенности композиционного и колористического решения.
В борьбе со стихией (пейзажная живопись романтизма). Излюбленный тип романтического
пейзажа. Трагическое понимание бытия, идея неустойчивости человеческой жизни. Сцены
кораблекрушений и стихийных природных катаклизмов, грозящих человеку неотвратимыми
катастрофами. Созвучие природы с миром переживаний и чувств романтического героя.
ДраматизмсценытерпящихбедствиелюдейсредиволнокеанавкартинеТ.Жерико«Плот
«Медузы». Природная стихия огня, воды и снежной бури в творчестве У. Тёрнера. «Пейзажи катастрофы» и «пейзажи-очарования». «Снежная буря во время перехода Ганнибала», глубокий
символический смысл картины, особенности ее композиционного и колористического решения
(обобщение ранее изученного). Мир природы и человека в творчестве К. Д. Фридриха. Романтическая символика картин. «Монах на берегу моря», тема трагической затерянности
человека в беспредельном мироздании.
Русская пейзажная живопись романтизма. И. К. Айвазовский — «моря пламенный поэт». Романтический идеал прекрасной и одухотворенной природы. Человек перед лицом
разбушевавшейся стихии в картинах «Девятый вал» и «Волна» (по выбору с обобщением ранее
изученного).
История глазами романтиков. Обращение к сюжетам и образам средневековой эпохи и
современности. Судьба народа родной страны в творчестве Ф. Гойи. Картина «Расстрел
повстанцев» — обвинительный акт художника против зла и насилия. Мастерство в передаче
реальных масштабов народной трагедии. Патриотический порыв участников июльской революции в картине Э. Делакруа «Свобода, ведущая на баррикады». От реалистического факта к
аллегорическому образу и всеобъемлющему обобщению.
ЭкзотикаВостока.Э.Делакруа—подлинныйпервооткрывательВостокавмировойживописи
(«Резня в Хиосе», «Охота на львов в Марокко», «Ма-роканец, седлающий коня» — по выбору).
Картина «Алжирские женщины» и ее глубокое символическое звучание. Изысканностьколорита,
мастерство в передаче света и тени.
15. Реализм—художественныйстиль эпохи.
Реализм. Эволюция понятия. Особенности толкования понятия в широком и узком смысле.
Изменчивость и неопределенность границ реализма в сфере художественной деятельности.
Воспроизведение жизни такой, «как она есть». Хронологические рамки реализма. Философия
позитивизма — основа эстетики реализма. Роль Г. Курбе в формировании и развитии
реалистического направления в искусстве. Творческие принципы реализма в декларации Г.
Курбе.
Художественные принципы реализма. «Правдивое воспроизведение типичных характеров в
типичныхобстоятельствах»(Ф.Энгельс)какважнейшийспособхудожественногообобщения.

Критическая направленность реализма, понятие о критическом реализме. Демократичность —
важнейший эстетический принцип реалистического искусства.
Реализм и романтизм, их связь и отличие. Реализм как бунт против официально признанного
классицизма и естественный процесс рождения внутри кризиса романтизма. Разграничение
реализма и романтизма. Общие черты и различие в отношении к действительности и в
особенностях изображения человека.
Реализминатурализм. Литературно-художественноедвижение«натуральнойшколы».Э.Золя как
наиболее известный сторонник натурализма («Экспериментальный роман»).
Реализм и художественная фотография. Изобретение фотографии — настоящий переворот в
области реалистического искусства. Интерес фотографии к «вещественности» окружающего
мира (обобщение ранее изученного).
Дальнейшие пути развития реалистического искусства (неореализм, сюрреализм и
социалистический реализм XX в.).
16. Изобразительноеискусствореализма.
Интерес к жизни человека простого сословия. Задача художественного познания народа, его
истории, условий, причин и обстоятельств бытия. Достижения французских и русских
художников-реалистов. Картина Г. Курбе «Дробильщики камня», ее реалистическая основа и
глубокий обобщающий смысл. Крестьянская тема в творчестве Ф. Милле. Картина «Сборщицы
колосьев», тема мирного крестьянского труда, единства человека и природы.
Русские женщины-крестьянки в творчестве А. Г. Венецианова («Жница», «Кормилица с
ребенком», «Девушка с васильками», «Девушка в платке» — обобщение ранее изученного).
Крестьянские типы в произведениях И. Н. Крамского («Полесовщик», «Мина Моисеев»).
Картина Н. А. Ярошенко «Кочегар» — первое изображение рабочего человека в русском искусстве.
Бытовые картины жизни. Картина Г. Курбе «Похороны в Орнане» и ее роль в становлении
реализма в изобразительном искусстве. Своеобразный «групповой портрет» французского
общества середины XIX в., глубина художественного обобщения.
Реальная жизнь героевразных общественныхсословий в творчестве П. А. Федотова («Завтрак
аристократа»,«Игроки»,«Свежийкавалер»,«Разборчиваяневеста»,«Анкор,ещеанкор!»,
«Вдовушка» — по выбору). Купеческое и мещанское сословие в картине «Сватовство майора».
Сочувственное отношение к народу в творчестве В. Г. Перова («Проповедь на селе», «Чаепитиев
Мытищах», «Тройка», «Утопленница», «Последний кабак узаставы», «Сельский крестный ход на
Пасхе» — по выбору). Трагизм неизбывного человеческого горя в картине «Проводы
покойника».
Мастера реалистического пейзажа. Французский пейзажист К. Коро, оригинальность его
живописной манеры. Картина «Порыв ветра» как одна из наиболее драматичных композиций
художника.
Скромные,неброскиекартинырусскойприродывтворчествеФ.А.Васильева(«Мокрыйлуг»,
«Передгрозой»,«Сосноваярощауболота»,«ВКрымскихгорах»—повыбору).Картина
«Оттепель», ее глубокий символический смысл, особенности композиционного и
колористического решения. И. И. Шишкин — певец русского леса (обобщение ранее
изученного). Реалистические пейзажи И. И. Левитана, их лирическая и социальная
направленность. Скорбная тема народного страдания в картине «Владимирка».
История и реальность. Цели и задачи исторической живописи. Изображение исторических
событий через психологическую драму народа или отдельной выдающейся личности.
Актуальность звучания произведений евангельской тематики. Критическая направленность
литографий О. Домье. «Улица Трансно-нен» как авторский протест против террора и кровопролития. Историческая основа произведения.
Русские мастера исторической живописи, их глубокий интерес к национальной истории,
обращение к важнейшим переломным событиям русской истории. Драматически напряженное
столкновение самодержца Петра I и его сына в картине Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевич а
Алексея в Петергофе».

Исторические полотна И. Е. Репина («Царевна Софья Алексеевна в Новодевичьем
монастыре», «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», «Запорожцы пишут письмо
турецкому султану», «Заседание Государственного совета» — по выбору). Галерея типов
крестьянской деревни в картине «Крестный ход в Курской губернии», глубина исторических
обобщений, особое внимание к индивидуальным характеристикам героев.
Великая летопись настоящего и прошлого России в творчестве В. И. Сурикова («Утро
стрелецкой казни», «Меншиков в Березове», «Боярыня Морозова», «Переход Суворова через
Альпы», «Степан Разин» — по выбору). Страницы героического прошлого русского народа в
картине «Покорение Сибири Ермаком».
17. «Живописцысчастья»(художникиимпрессионизма).
«Салон Отверженных». Картины Э. Мане «Завтрак на траве» и «Олимпия» — решительный
вызов официально признанному искусству. Соратники и единомышленники Э. Мане (К. Моне,К.
Писсарро, П. Ренуар, А. Сислей, Э. Дега). Поиски новых путей в живописи. Отличие от
романтиков и реалистов, повышенный интерес к современности.
Художественные искания импрессионистов. Картина К. Моне «Впечатление. Восход солнца»
иеерольввозникновенииистановленииимпрессионизма.Подвижностьиизменчивостьмира
— главный объект изображения. Работа на пленэре — одно из важнейших требований
импрессионизма. Мастерство в передаче света и цвета, особое предпочтение светлым тонам
солнечного спектра. Работа в технике пастели, новые возможности в использовании цвета
(фактурапастелейЭ.Дега).ДекоративностьисложнаясимфониякрасоквкомпозицииЭ.Дега
«Голубые танцовщицы». Создание праздничной, феерической атмосферы балетного танца.
Техника передачи света в живописных полотнах К. Моне («Стог сена в Живерни») и О. Ренуара
(«Качели»). Творческие поиски в области живописных композиций (Э. Мане «Балкон», К. Моне
«БульварКапуциноквПариже»,«Кувшинки»,Э.Дега «Абсент»—по выбору).
Пейзажи впечатления. Стремление художников запечатлеть малейшие изменения в состоянии
природы, постоянно меняющийся ритм ее жизни. «Подлинная феерия» красок и света в картине
К. Моне «Вокзал Сен-Лазар». Городскиепейзажи втворчестве К. Писсарро («Наводнениев ПорМарли» и «Оперный проезд в Париже»). Повседневная атмосфера суетной жизни большого
города.
Жизнь и Человек в произведениях импрессионистов. Повышенное внимание художников к
жизни и интересам простого человека. О. Ренуар — блестящий бытописатель нравов
французского общества. Трепетное биение современной жизни в произведениях художника.
Атмосфера непринужденной радости и беззаботного веселья в картине «Бал в Мулен де л а Галетт». Мастерство в создании женских портретов («Портрет актрисы Жанны Самари»).
Последователи импрессионистов. Творчество неоимпрессионистов. Пуантилизм Ж. Сера и П.
Синья- ка, оригинальность их творческого метода. Картина Ж. Сера «Воскресная прогулка.ГранЖатт»как воплощение творческих исканий автора. Постимпрессионизм П. Сезанна, В. Ван Гога,
П. Гогена и А. Тулуз- Лотрека. Глубоко индивидуальный характер творчества каждого из
художников. Поиски нового композиционного решения картин, способов передачи цвета и света
в творчестве П. Сезанна («Натюрморт с корзиной фруктов»). Глубокий философский смысл и
эмоциональность произведений В. Ван Гога («Звездная ночь»). Жизнь природы и человека в
творчестве П. Гогена («Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?»).
К.Коровин,В.СеровиИ.Грабарь—последователиимпрессионизмаврусской живописи.
18. Многообразиестилейзарубежноймузыки.
Западноевропейская музыка романтизма. Музыка как выражение эмоциональной сущности
бытия. Идея синтеза искусств и особая, универсальная роль музыки. Расширение границ
словесной и музыкальной изобразительности в творчестве Ф. Шуберта,
Р. Шумана, Ф. Шопена и Г. Берлиоза (по выбору). Создание программной музыки романтизма.
Связьмузыкиспроизведениямиизобразительногоискусства.ФортепианныепьесыФ.Листа
«Обручение» (по картине Рафаэля «Обручение Марии») и «Мыслитель» (по скульптуре
Микеланджело).
Внимание композиторов к сфере человеческих чувств и переживаний. Человек, способный
выразить«мировуюскорбь»,—главныйгеройромантическоймузыки.ПриродаиЧеловекв

музыкальныхпроизведенияхромантиков(Р.Шуман«Манфред»,симфонияГ.Берлиоза
«ГарольдвИталии» —повыбору).Воспроизведениеисторическогопрошлого(картинсредневековья).Мирмистификацийифантастикивмузыкеромантиков(операК.М.фонВебера
«Вольныйстрелок»,оперныйциклР.Вагнера«КольцоНибелун-га»—по выбору).
Красота и самобытность народного искусства — основа для создания музыкальных
произведений. Песенные циклы Ф. Шуберта («Прекрасная мельничиха» и «Зимний путь»), Ф.
Мендельсона («Песни без слов»), Ф. Листа («Венгерские рапсодии»), И. Брамса («Венгерские
танцы»), мазурки, полонезы и вальсы Ф. Шопена (по выбору).
Изменениявсистемемузыкальныхжанров.Особаяпопулярностьлирическихминиатюр. Циклы
музыкальных миниатюр Ф. Шуберта («Экспромты» и «Музыкальные моменты»). Этюды Ф.
Шопена, Р. Шумана и Ф. Листа (по выбору). Обновление традиционных жанров классицизма
(Восьмая «Неоконченная»симфония Ф. Шуберта, сонаты и прелюдии Ф. Шопена — по выбору).
Веризмвитальянскомоперномискусствекакоднаизпозднихветвеймузыкиромантизма.
Опера«Паяцы»Р.Леонкавалло.РеализмД.Верди иЖ.Бизе(повыбору).
Музыка импрессионизма. Лирическая созерцательность, неопределенность мелодических
звучаний, чередование и неожиданная смена высоких и низких регистров — характерные черты
музыки импрессионизма. Тончайшие нюансы впечатлений и настроений человеческой души в
музыке К. Дебюсси и М. Равеля. Симфоническая прелюдия К. Дебюсси «Послеполуденный
отдых фавна», новаторство музыки, ее связь с живописными и поэтическими образами. Мир
природыичеловекавпроизведенияхМ.Равеля(«Отражения»,«Зеркала»,«Играводы»,
«НочнойГаспар»—повыбору).
19. Русскаямузыкальнаякультура.
РусскаямузыкаXIXв. —яркаяиблистательнаяэпохавразвитиимузыкальнойкультуры.
Русская музыка романтизма. Элегическая созерцательность, глубокое проникновение в сферу
человеческих чувств и переживаний. Романсово-песенное творчество А. А. Алябьева («Зимняя
дорога», «Два ворона», «Соловей»), А. Е. Варламова («Красный сарафан», «На заре ты ее не
буди...», «Вдоль по улице метелица метет», «Белеет парус одинокий»), А. Л. Гурилева
(«Матушка-голубушка», «Не шуми ты, рожь», «Колокольчик») и А. Н. Верстовского (музыкальные баллады «Черная шаль», «Три песни скальда») — по выбору.
Романтическая направленность оперного искусства А. С. Даргомыжского. Опера «Русалка»
как глубоко новаторское произведение.
М. И. Глинка — основоположник русской музыкальной классики. Судьба композитора,
основные этапы его творческой биографии. Романсово-песенное творчество М. И. Глинки —
шедевр камерной вокальной классики.
Фольклорныетрадициивсимфоническоймузыке(увертюра-фантазиянарусскиетемы
«Камаринская», воплощение народных испанских мотивов в увертюрах-фантазиях «Арагонская
хота» и «Ночь в Мадриде» — по выбору).
Героико-патриотическийдухрусскогонародавоперномтворчествеМ.И.Глинки.Опера
«Жизнь за царя», ее историческая основа, глубина проникновения в суть русского характера,
особая роль хора в организации сценического действия. Опера -сказка «Руслан и Людмила» как
обобщенное отражение национальных представлений о сущности жизни, добре и зле.
«Могучая кучка». М. А. Балакирев — организатор и вдохновитель дружеского союза
композиторов. Богатырский размах, эпическое величие, красочность и простота музыкальных
произведений А. П. Бородина. Жанровое разнообразие творчества композитора. «Князь Игорь»
— ярчайшеедостижениерусскогооперногоискусства.
ТворческоенаследиеМ.П.Мусоргского,егодостижениявобласти симфонической и оперной
музыки.Творческоевоплощениелучшихтрадицийнародногоискусства(фортепианнаясюита
«Картинки с выставки»). Песенно-романсовое творчество, обращение к шедеврам поэтической
лирики. Оперное творчество Мусоргского («Борис Годунов»и «Хованщина»). Комическая опера
«Сорочинскаяярмарка»(повыборусобобщениемранее изученного).
МузыкальноетворчествоН.А.Римского-Корсако-ва.Симфоническиекартины«Садко»и
«Антар», мастерство в передаче фантастических, сказочных сюжетов. Восточные мотивы всюите
«Шехеразада».

ОбращениекгероическимстраницамисторическогопрошлогоРоссиивоперах
«Псковитянка», «Царская невеста» и «Сказание о невидимом граде Китеже и деве
Февронии»(повыборусобобщениемранееизученного).Миррусскихнародныхсказоквоперах
«Снегурочка», «СказкаоцареСалтане», «Золотойпетушок»и «КащейБессмертный»(повыбору с
обобщением ранее изученного). Фантастический мир гоголевских героев в операх «Майская
ночь» и «Ночь перед Рождеством».
Романсовое творчество Римского-Корсакова («Редеет облаков летучая гряда», «Ненастный
день потух», «Не ветер, вея с высоты...» — по выбору).
Творчество П. И. Чайковского. Судьба композитора, основные этапы его творческой
биографии. Заслуги Чайковского в области симфонической музыки, разработка жанра
программной симфонической поэмы («фантазии» или «увертюры-фантазии»). Шедевры
симфонической музыки (Четвертая, Пятая и Шестая симфонии).
Оперы Чайковского («Евгений Онегин» и «Пиковая дама») — непревзойденные образцы
лирико-пси-хологической музыкальной драмы (по выбору с обобщением ранее изученного).
Балетнаямузыкакомпозитора,ееподлинноноваторскийхарактер.Музыкальныеобразы
«Лебединого озера», «Спящей красавицы» и «Щелкунчика» (по выбору с обобщением ранее
изученного).
Фортепианные пьесы «Детские альбом» и «Времена года» как музыкально-живописные
картины композитора) по выбору с обобщением ранее изученного).
Романсы П. И. Чайковского («День ли царит», «То было раннею весной...», «Благословляю
вас, леса...», «Средь шумного бала» — по выбору). Вариации русских народных песен («Кабы
знала я, кабы ведала», «Я ли в поле да не травушка была»).
20. Путиразвитиязападноевропейского театра.
«Порывдухаи страсти души»втеатре романтизма. ДрамаВ. Гюго «Эрнани»— заметная веха в
истории западноевропейского романтического театра. Основные художественные принципы
театра романтизма, определенные его теоретиком Л. Тиком. Роль творческого наследия
Шекспира в развитии театра романтизма. Мелодрама как наиболее популярный жанр
романтического театра, ее характерные особенности (обобщение ранее изученного).
«Сила страсти»и дух героики вигре выдающихсяактеров-романтиков (Э. Кин, Ф.-Ж.Тальма, Э.
Рашель, Ф. Леметр — по выбору). Эффектная зрелищность и пышная декоративность
романтического театра. Роль пейзажа в организации сценического фона действия.Использование
специальных постановочных эффектов (звукового оформления, пиротехники и освещения).
«Торжество правды и истины» в реалистическом театре. Бытовые драмы из современной
жизни городских рабочих и буржуа — основа сюжетов реалистического театра. Э. Золя как
теоретик западноевропейского театра реализма. «Жизнь на подмостках, жизнь без лжи, жизнь с
ее добродушием и страстями» — главная формула Э. Золя. Актеры натуралистического театра
(А. Антуан).
Скандинавский реалистический театр. Драматургия Г. Ибсена, Б. Бьернсона и А. Стриндберга
(по выбору). Г. Ибсен как теоретик и практик театрального искусства, создатель новой
социально-психологической драмы.
Реализм и символизм в театральном искусстве Англии. Драматургия Б. Шоу и Д. Голсуорси,
внимание авторов к острым социальным проблемам. Своеобразие творчества немецкого
драматурга Г. Гауптмана.
21. Русскийдраматическийтеатр.
Театр романтизма. Разрушение канонов классицизма. Переводные мелодрамы — основа
репертуара русского романтического театра. Водевиль как наиболее популярный жанр русского
театра, его характерные особенности. Актерское мастерство В. Н. Асенко- вой. Романтические
коррективы в жанре трагедии. Крупнейшие театры России.
Выдающиеся актеры романтической сцены: П. С. Мочалов и В. А. Каратыгин. Своеобразие
актерской манеры исполнения. Е. С. Семенова — «единодержавная царица трагической сцены»
(А. С. Пушкин).

Русский реалистический театр. В. Г. Белинский как теоретик русского реалистическоготеатра.
Драматургическая деятельность А. С. Грибоедова («Горе от ума»), А. С. Пушкина(«Борис
Годунов») и Н. В. Гоголя («Ревизор») — начало развития русского театра реализма (по выбору с
обобщением ранее изученного).
М. С. Щепкин — выдающийся реформатор русской театральной сцены, его актерское
мастерство, утверждение реалистических принципов. Судьба актера, основные этапы его
творческой биографии. Роль Фамусова и Городничего — творческие вершины актерского
мастерства. «Жизнь в образе», поиски сценической правды. Разнообразие актерских амплуа.
«Русский национальный театр» А. Н. Островского, его значение для дальнейшего развития
реалистического театра (обобщение ранее изученного). Изображение будничной, повседневной
жизни обыкновенного человека. Пьесы Островского — «пьесы жизни» (Н. А. Добролюбов).
Выдающиеся актеры театра А. Н. Островского (Л. П. Никулина-Косицкая, П. А. Стрепе-това, А.
Е. Мартынов, П. М. Садовский, М. Г. Савина, Г. Н. Федотова, М. Н. Ермолова — по выбору).
ТеатрвторойполовиныXIXв.ДраматургияЛ.Н.Толстого,И.С.Тургенева,М.Е.СалтыковаЩедрина, Н. С. Лескова и А. К. Толстого (по выбору с обобщением ранее изученного).
Театр А. П. Чехова. К. С. Станиславский, В. И. Немирович-Данченко и рождение
Художественно-Общедоступного театра (с 1919 г. — МХАТ).
III. ХудожественнаякультураXXв.
22. Искусствосимволизма.
Художественные принципы символизма. Непримиримый конфликт с искусством реализма и
натурализма, общие черты с эстетикой романтизма. «Манифест символизма» Ж. Мореаса. Идея
двойственности мира — основа искусства символизма. Художник как посредник между миром
видимым и невидимым. Учение Платона и его интерпретация понятия «символ». Символ в
искусстве. Обращение к художественным метафорам и аллегориям, общность и различие между
символом и аллегорией.
Мастера живописи символизма. Темы и сюжеты произведений символизма. Античныемотивы
в творчестве Пюви де Шаванна («Видение античности», «Священная роща» — по выбору).
Картина «Бедный рыбак» как отражение творческого кредо художника. Глубина проникновения
во внутренний мир героев, символическое звучание произведения. Мифологиче-ский и
сказочный мир Г. Моро. Образы-символы в картине «Саломея, танцующая перед Иродом». Мир
фантасмагорий и таинственных видений в творчестве О. Редона. «Музыкальная живопись» М.
Чюрлениса (обобщение ранее изученного). Символические представления о строении
Вселенной, таинство мироздания в картине «Rex».
Символизм в творчестве М. А. Врубеля. Особенности художественной манеры живописца.
Мифологическиеисказочныеперсонажихудожника(«Царевна-Лебедь»,«Муза»,«Пан»,
«Шестикрылый Серафим», «Пророк», «Богатырь», «Снегурочка» — по выбору). Язык символов
и метафор в картинах «Демон сидящий» и «Сирень». Черты символизма в портретномтворчестве
М. Врубеля («Портрет С. И. Мамонтова»).
Мир утонченноймечтывтворчествеВ.Э.Борисова-Мусатова. «Мелодиягрустистаринной»в
картинах «Осенний мотив», «Дама в голубом», «Изумрудное ожерелье», «Реквием»(по выбору).
Женские образы художника. Картина «Водоем» как символ внутреннего покоя и душевного
равновесия человека.
Творчество художников «Голубой розы» (П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, С. Ю. Судейкин, Н.
П. Крымов, М. С. Сарьян, А. В. Фонвизин — по выбору).
23. Триумфмодернизма.
От символизма к модернизму. Создание новых художественных форм и образов, выработка
единого интернационального стиля в искусстве. Общность и различие эстетики символизма и
модернизма. Модерн — «последняя фаза искусства прошлого века».
Стремление выразить красоту окружающей природы с помощью декоративной и динамичной
линии. Орнаментальность стиля модерн. Э. Гимар как представитель флорального модернизма.
«Стиль метро» в архитектуре парижского метрополитена. Интерес художников к экзотике
Востока и традициям японского искусства.

Синтез искусств как основная идея эстетики модернизма. Ее практическое воплощение в
творчестве Анри ван де Велде. Функциональность, ориентированность на использование и
применение в быту — характерная примета стиля модерн.
Модерн в изобразительном искусстве. Характерные черты живописи модерна. Образныйстрой
Г. Климта и особенности его живописной манеры. Декоративность, красочность и
стремительность ритмов в картине «Поцелуй».
Графика рекламных плакатов, театральных афиш и книжных иллюстраций в творчестве А.
Тулуз-Лот- река (афиши «Амбассадер», «АристидБрюан», «Диван Жапоне» — по выбору), О.
Бердсли(иллюстрациикпьесеО.Уайльда«Саломея»)иА.Мухи(произведениядлятеатра
«Ренессанс»).
Художественное объединение «Мир искусства» (Л. С. Бакст, А. Н. Бенуа, Е. Е. Лансере, А. Я.
Головин, К. А. Сомов, М. В. Добужинский, Н. К. Рерих — по выбору). Театральнодекорационное творчество художников (обобщение ранее изученного).
Скульптура модерна, язык аллегорий и символов. Античная тема в произведениях Э. А.
Бурделя («Геракл, стреляющий из лука»). Экспрессия чувств и подвижность форм в творчестве
А.С. Голубкиной (горельеф «Волна», «Березка»). Памятник Н.В. Гоголю вМосквеработы Н. А.
Андреева. Мастерство в передаче внутреннего духовного мира писателя.
Смелые эксперименты в искусстве фотографии. Художественная фотография А. Стиглица иН.
А. Петрова (по выбору).
Модерн в декоративно-прикладном искусстве и дизайне. «Поэмы из стекла» Э. Галле.
ИнтерьерыЧ.Р.Макинтоша, универсальностьегохудожественногомастерства. «Пламенеющее»
стекло Л. К. Тиффани (по выбору).
24. Архитектура:отмодернадоконструктивизма.
Идеи и принципы архитектуры начала XX в. Идеи рационализма и конструктивизма и их
воплощение в произведениях зодчества. Интернациональный характер функциональной
архитектуры. Использование новых материалов и новых технологий. Модерн в архитектуре как
новая качественная ступень в ее развитии. Роль декоративного оформления фасадов иинтерьеров
зданий (витражи, панно, скульптура, кованое гнутое железо, узорная керамическая плитка,
ткани). Органическое единство архитектуры с окружающей средой.
Мастера и шедевры зарубежной архитектуры. «Каталонский модернизм» А. Гауди (от
средневековой готики к модернизму). Роль символов и аллегорий в творчестве архитектора. Дом
Висенса и мотивы арабских сказок. Дом Батло как художественная метафора мира живой
природы. Дом Мила, своеобразие внешнего и внутреннего облика сооружения. Идея синтеза
искусстввоформлениипаркаГюэль.Языкаллегорий вархитектурном убранствесобораСаграда
Фамилия (по выбору с обобщением ранее изученного).
В. Орта — «совершенный зодчий»искусства модерн. Природные орнаменты в архитектурном
облике дома Тасселя.
От усложненных форм и декоративных украшений модерна к функционально оправданным и
четким конструкциям. Небоскребы Л. Салливена — подлинный переворот в искусстве
архитектуры. Идея органической архитектуры Ф. Л. Райта, ее всемирное признание и
практическое воплощение. Вилла Э. Кауфмана «Над водопадом» как подлинный шедевр архитектуры. Творчество В. Гропиуса — зримый символ индустриальной эпохи. Баухауз —
главное творение зодчего (обобщение ранее изученного).
Конструктивизм Ле Корбюзье, создателя «всемирного стиля» архитектуры XX столетия.
Поиск простых форм и правильной системы пропорций. Художественные принципы Корбюзье
(«Путь к архитектуре»). Вилла «Савой» в Пуасси, изысканное совершенство форм и четкость
пропорций. Разработка теории жилища для человека («машины для жилья»). Жилой дом в
Марселе каксвоеобразнаямодель идеального жилищадлячеловека. Заслуги Корбюзьевобласти
градостроения (обобщение ранее изученного).
Архитектурные достижения России. Русские варианты модерна (вокзалы, промышленные
здания,банки,отели,частныеособняки и массовыезрелищныесооружения).Характерныечерты
архитектуры русского модерна. Архитектурные сооружения Ф. О. Шехтеля в Москве (особняки
З.Г.МорозовойиА.И.Дерожин-ской,зданиеЯрославскоговокзалаиМХАТа—повыбору).

Особняк А. Н. Рябушинского — высшее достижение русской архитектуры эпохи модерн. Конструктивная архитектура Ф. И. Шехтеля. Модерн в архитектуре Санкт-Петербурга (Ф. И. Лидвальи
И. А. Фомин). Тяготение к классицизму — характерная особенность их творчества.
Модерн — база для формирования и развития архитектуры конструктивизма. Творчество А.В.
Щусева, В. Г. Шухова, братьев Л. А., В. А. и А. А. Весниных, М. Я. Гинзбурга и И. И.
Леонидова(повыбору). «ВозлюбленнаяАрхитектура»К.С.Мельникова,смелость и новизнаего
архитектурных проектов. Дом в Кривоарбатском переулке, павильон декоративных искусств в
Париже, клубы для рабочих как практическое воплощение идеи конструктивной архитектуры(по
выбору).
25. Стилиинаправлениязарубежногоизобразительногоискусства.
Разнообразие художественных направлений изобразительного искусства. Программность
искусства XX в. (манифесты и декларации художников).
Мастеразарубежнойживописи.
Фовизм А. Матисса. «Чистота художественных средств» как исходная позиция фовизма.
Особенности живописной манеры, задачи творчества (эссе «Заметки художника»).
Противопоставление живительных сил природы машинной цивилизации. Мир как образец
гармонии и счастливого бытия человека. «Солнечные полотна» в жанре портрета, интерьера,
натюрморта и пейзажа. «Роскошь, покой и нега», «Радость жизни», «Пастораль», «Красные
рыбки», «Мастерская художника» (по выбору).
Примитивизм в изобразительном искусстве. Развитие художественных традиций П. Гогена.
Непосредственность восприятия окружающего мира и его наивное отражение. Поэтичность и
образность художественных полотен А. Руссо («Муза, вдохновляющая поэта», «Портрет
Джозефа Бруммера» — по выбору). Сцены провинциального быта в произведениях М. Шагала
(«Продавец скота», «Я и деревня», «Над Витебском», «Окно на даче», «Над городом», «Прогулка» — по выбору). Человек и природа, мотивы крестьянской жизни в творчестве Н.
Пиросманишвили («Рыбак», «Гумно», «Натюрморт», «Кутеж с шарманщиком», «Сборщики
винограда», «Крестьянка с детьми, идущая за водой», «Дворник» — по выбору).
У истоков кубизма. Мир как совокупность геометрических форм и линий. Натюрморты,
пейзажи и портреты — излюбленные жанры художников-кубистов. «Авиньонские девушки» П.
Пикассо — программная картина кубизма. «Голубой» и «розовый» периоды творчества
(«Скрипкаивиноград», «Танецспокрывалами»,«Гитараискрипка»,«Фабрика»,«Автопортрет»
— по выбору). Шаг от кубизма к абстрактномуискусству. Серия натюрмортов Ж. Брака, смелые
эксперименты с коллажем («Португалец», «Пейзаж», «Натюрморт» — по выбору).
Экспрессионизм в изобразительном искусстве. Тревога художников за судьбу человека.
Духовная драма человека в трагически сложном мире. Мгновение и вечность, смерть и жизнь,
страх и надежда, толпа и одиночество — главные темы творчества Ф. Ходлера, Э. Мунка, Д.
Энсора, Э. Нольде (по выбору с обобщением ранее изученного). Особая выразительность и
страстная напряженность графических серий К. Коль- виц. Монумент в Гюстрове Э. Барлаха —
скорбная память о павших и грозное предостережение от бессмысленных войн.
Художественные манифесты футуризма. Провозглашение культа современности, яростный
протест против классических традиций. Мир скоростных технологий, урбанизация жизни как
главные объекты изображения. Динамизм, энергия и яркость красок в творчестве У. Боччони
(«Город поднимается», триптих «Состояния души» — по выбору).
Дадаизм в живописи. Отказ от идеи «сотворения произведения искусства», полемика с
современным и классическим искусством. Предметы повседневного обихода («готовые
продукты») — главные объекты изображения. Утрата утилитарных функций, неожиданность и
абсурдность их художественного звучания. Оригинальные парадоксы и алогизмы в творчестве
М. Дюшана («Фонтан», «Джоконда», «Сушилка для бутылок», «Велосипедное колесо» — по
выбору).
Сюрреализм в живописи (П. Клее, Р. Магритт, М. Эрнст — по выбору). «Манифест
сюрреализма» А. Бретона. Автоматизм, образы сновидений, «обманки», «реальность
ассоциативных форм» как основные принципы сюрреализма. Реальность и сверхреальность С.
Дали.Логическиепарадоксы,противоречия,случайныеассоциации,«тревожнаяигра»

воображения в произведениях С. Дали («Мягкая конструкция с вареными бобами: предчувствие
гражданской войны в Испании», «Осенний каннибализм», «Сон», «Сновидение, вызванное
полетом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения», «Пылающий жираф» — повыбору).
Религиозная тематика в творчестве С. Дали (обобщение ранее изученного).
Поп-арт — художественный символ американского искусства. Броская коммерческаяреклама,
комиксы, упрощенная символика рисунка, тиражирование, подражание серийному производству
— истоки поп-арта. Творчество Э. Уорхолла — торжество образов массовой культуры.
26. Мастерарусскогоавангарда.
Абстракционизм В. Кандинского (импрессии, импровизации и композиции). Синтез
фантастического и реального, интуитивного и рационального. Беспредметный мир художника:
отсутствие сюжета, контраст крупных и малых форм, «музыкальность», экспрессия цвета,ритмов
и линий.
Супрематизм К. Малевича. Экспериментальные поиски художника в области абстрактных
форм.Черныйквадрат—ключевойобразсупрематическойживописи.(«Супрематизм»,
«Девушкивполе»,«Косарь»,«Крестьянка»—по выбору).
«Аналитическое искусство» П. Филонова. Ощущение движения, «атомы и молекулы»
предметных форм, особенности изображения человека. («Крестьянская семья», «Формула
мировой революции», «Формула империализма» — по выбору).
В.Татлин—основоположникживописногоконструктивизма.«Контррельефы»Татлина.
ПроектпамятникаIIIИнтернационалу.
27. ЗарубежнаямузыкаXXв.
Музыкальный мир XX в. Стили и направления. Развитие классико-романтической
направленности в музыке. Новые принципы организации музыки: атональность и додекафония.
Трагические конфликты, социальные противоречия эпохи и их эмоциональное выражение в
музыке экспрессионизма. Творчество Г. Малера. Симфония-кантата «Песнь о земле» как
музыкальное отражение глубокой безысходности и печального прощания с жизнью.
Безграничная любовь ко всемуживомуна земле. Творчество А. Шенберга. Атмосфера душевной
подавленности, трагического мироощущения человека. Сочетание вокального речитатива и
драматической декламации (речевое пение) в вокальном цикле «Лунный Пьеро» (по выбору).
Духовная музыка О. Мессиана («Рождество Христово», «Явление Предвечной церкви») и К.
Пендерец- кого («Страсти по Луке», оратория «Магнификат» — по выбору).
Фольклорные традиции в музыке. Неофолькло-ризм Б. Бартока (сборник «Двадцать
венгерских народных песен» — по выбору). «Бразильские бахи-аны» Э. Вила-Лобоса.
Отражение сложной природы бразильского фольклора. Песенная и инструментальная музыка
кантри и ее истоки. Музыка «вестерн», ее главные темы и герои. Фолк-рок Б. Дилана.
Искусстводжазаи егоистоки.Спиричуэлс,блюзыирегтайм— основаджазовых композиций.
Многообразие стилей и направлений джазового творчества. Выдающиеся исполнители: Л.
Армстронг, Д.Эллингтон, Б. Гудмен, Г. Миллер, Э. Фицджералд. Д. Гершвин — «король джаза»
(«Рапсодия в блюзовых тонах», опера «Порги и Бесс» — по выбору). Мюзикл «Вестсайдская
история» Л. Бернстайна.
Рок-музыка— уникальноеявлениемузыкальной культурыXX в.Танцевальнаямузыкарок-нроллаиеепопулярныйисполнительЭ.Пресли.Рок-музыка«Битлз»(TheBeatles),
«РоллингСтоунз» (TheRollingStones), «ПинкФлойд» (PinkFloyd), «Куин» (Queen) — по выбору.
Классические традиции в искусстве арт-рока. Рок-опера «Иисус Христос — Суперзвезда» Э. Л.
Уэббера. Хард-рок «Лед Зеппелин» (LeadZeppelin), «ДипПепл» (DeepPurple) и «БлэкСэббат»
(BlackSabbath) — по выбору.
28. РусскаямузыкаXX столетия.
Традиции романтизма и символизм в творчестве А. Н. Скрябина. Темы-символы в «Поэме
экстаза», фортепианных прелюдиях и сонатах. Глубина проникновения в мир человеческих
чувств и эмоций. Симфоническая поэма «Прометей» («Поэма огня» — обобщение ранее
изученного).

Музыкальное творчество С. В. Рахманинова. Органичное соединение русских и европейских
традиций. Красота мелодий, их неповторимый образный строй. Создание стиля фортепианной
музыки («Рапсодия на темуПаганини», «Вариации на темуШопена», «Музыкальные моменты»,
концерты, сонаты, прелюдии — по выбору). Развитие традиций древнерусской колокольной
музыкивпоэме«Колокола».Духовнаяхороваямузыка(«ЛитургияИоаннаЗлатоуста»и
«Всенощноебдение»—повыборусобобщениемранее изученного).
МногообразиетворческогонаследияИ.Ф.Стравинского. Русскаятематикавбалетной музыке
(«Жар- птица», «Петрушка» и «Весна священная» — по выбору с обобщением ранееизученного).
Самобытность творческого поиска, богатство и красота мелодических решений. Смелые
эксперименты и поиски новых форм («Свадебка», «История солдата» — по выбору).
Новаторскийхарактероперного искусства («Царь Эдип»и «Похождения повесы» — по выбору).
Духовная тематика в творчестве Стравинского («Симфония псалмов»).
Дух новаторства в творческом наследии С. С. Прокофьева. Смелость и неожиданность в
построении мелодий, логичность форм и оригинальность ритмов. «Скифская сюита», обращение
к языческой тематике и ее образное воплощение в музыке. Оперная и балетная музыка С.
Прокофьева(«Игрок», «Любовь к тремапельсинам», «Ромео и Джульетта», «Войнаи мир» — по
выбору). Музыка к кинофильмам («Александр Невский» и «Иван Грозный» — по выбору с
обобщением ранее изученного).
Музыкальное творчество Д. Д. Шостаковича. Симфонические произведения — вершина
творческого наследия.Многообразие музыкальных тем, их внутренняя энергияи тонкий лиризм.
Седьмая симфония («Ленинградская») — символ борьбы с фашизмом. Образ бесчеловечной
разрушительной силы в теме нашествия. Борьба народа за независимость, страстная воля к
победе (обобщение ранее изученного). Оперное и балетное творчество («Нос», «Катерина Из майлова», «Леди Макбет Мценского уезда», «Золотой век» — по выбору). Музыка к
кинофильмам и театральным спектаклям (обобщение ранее изученного).
Г. Свиридов — выдающийся мастер хоровой музыки. Музыкальные интерпретации
поэтического творчества С. А. Есенина, В. В. Маяковского и Б. Л. Пастернака. Камерная
вокальная музыка на стихи Микеланджело, У. Шекспира и Р. Бернса (по выбору). Пушкинская
тема в творчестве Г. Свиридова (хоровой концерт «Пушкинский венок» и оркестровый цикл к
повести «Метель» — по выбору). Мастерство в передаче атмосферы пушкинской эпохи.
Феномен массовой песни 30—50-х годов. Песенная классика А. В. Александрова, И. О.
Дунаевского, В. Соловьева-Седого, Т. Хренникова, М. Блантера (по выбору с обобщением ранее
изученного).
Музыкальный авангард. А. Шнитке, Э. Денисов и С. Губайдулина. Сочетание классических и
современных традиций в музыке композиторов.
Музыкально-поэтическое творчество бардов (Б. Окуджава, В. Высоцкий, Ю. Визбор — по
выбору с обобщением ранее изученного).
29. ЗарубежнымтеатрXXв.
Основные пути развития зарубежного театра. Поиск новых форм общения со зрителем и
новых средств художественной выразительности.
Интеллектуальный театр и новая драматургия. Г. Ибсен, Г. Гауптман, Р. Роллан и их влияние
на развитие театрального искусства. Интеллектуальный театр Б. Шоу — театр высоких идей,
способный научить мыслить и действовать. «Сверхчеловек» — главный герой драматургии,
сложность и противоречивость его внутреннего мира. Парадокс как основа организации
сценического действия. «Пигмалион»и «Дом, где разбиваются сердца» — лучшие произведения
Б. Шоу, особенности их сценического воплощения.
Экспрессионизм на театральной сцене Германии. «Драмы крика». «Маленький человек»,
раздавленный обстоятельствами жизни, его страх и беспомощность перед реальной
действительностью.
Творческие новации Г. Крэга и его вклад в театральное искусство. Символическая
направленность творчества. Осуществление реформы сценического пространства. Особая
зрелищностьспектаклей,рольосвещения,цветаидекораций.Искуснаяимитация,представление
образа — основа актерского мастерства.

Сюрреализм в театральном искусстве Франции. Обращение к сферам человеческого
подсознания. Драматургическое творчество Ж. П. Сартра. Пьеса «Мухи» и ее глубокий
символический смысл.
Театрабсурда.Алогичностьиирреальностьокружающегомира.Идеиобреченности
«маленького» человека, сознание абсолютной пустоты и бессмысленности жизни. Пьесы Э.
Ионеско — решительный вызов реалистическому театру. Мастерство в организации
сценического действия. Широкое использование фарса, буффонады, комизма и гротеска.
Эпический театр Б. Брехта. «Эффект отчуждения» в театральной системе Брехта. Основные
принципы эпического театра, его характерные отличия от театра драматического.
Творческие эксперименты П. Брука, поиски новых форм синтетического театра. Способы
организации сценического действия. Внимание режиссера к классическому наследию У.
Шекспира и А. Чехова.
Зарубежный театр последних лет. Д. Стрелер, П. Штайн и Е. Гротовский — выдающиеся
режиссеры современности. Современная тематика и развитие классических традиций
театрального искусства.
30. РусскийтеатрXX в.
Следование реалистическим традициям русского театра XIX в., поиски новых сценических
решений.
К. С. Станиславский и В. И. Немирович-Данченко как основоположники театрального
искусства. Жизненный и творческий путь великих реформаторов театральной сцены. Понятие о
«системе Станиславского» («Моя жизнь в искусстве»). Новые принципы сценичности. Законы
сотрудничества актера и режиссера в процессе создания драматического спектакля. Лучшие
театральные постановки и роли Станиславского на сцене Московского художественного театра
(по выбору с обобщением ранее изученного).
Модерн в балете М. М. Фокина. Реформы в области балетного искусства. Идея синтеза
искусств и ее практическое воплощение на балетной сцене. Противопоставление балета строгой
академичности форм, использование новых постановочных принципов, отказ от многозначности
танцевального образа, особая изобразительность, зрелищность и тонкая стилизация балетных
спектаклей. Хореографический и живописный модерн М. Фокина и Л. Бакста. Лучшие
постановки М. Фокина («Шопениана», «Павильон Армиды», «Египетские ночи» — по выбору).
«Русские сезоны» С. П. Дягилева в Париже и их триумфальное шествие по странам Европы
(«Шехеразада», «Жар-птица», «Петрушка», «Жизель», «Дафнис и Хлоя» — по выбору). Лучшие
исполнители: И. Рубинштейн, С. Лифарь, В. Нижинский, А. Павлова (по выбору с обобщением
ранее изученного).
Театральный авангард В. Э. Мейерхольда. Мечта режиссера о радикальном обновлении
русскоготеатра.Мейерхольд—неутомимыйэкспериментатор,теоретикипрактиксценического
действия. Театральные постановки «Балаганчика» и «Незнакомки» по произведениям А. А.
Блока. Двойственность и абсурдность происходящего на сцене, самоирония и гротеск героев,
открытый контакт со зрительным залом, необычность костюмов, музыки и декораций. Творчество Мейерхольда в советский период. Значение творческой деятельности для дальнейшего
развития театрального искусства.
Камерный театр А. Я. Таирова — театр преображенной действительности. Следование
романтическим традициям, широкое использование художественных символов. Задачи
режиссера и требования к игре актеров. Возрождение искусства пантомимы. Особенности
декорационного оформления спектаклей.
Театр в годы Великой Отечественной войны и послевоенного времени. Новые темы и образы.
Обращение к классическому наследию прошлого. Театр 50—90-х годов. Творческие поиски и
достижения (по выбору с обобщением ранее изученного).
Отечественный театр последних лет. Режиссерская деятельность О. Н. Ефремова, Ю. П.
Любимова, Л. А. Додина, П. Н. Фоменко, М. А. Захарова, О. П. Табакова, Р. Г. Виктюка (по
выбору).
31. Становлениеирасцветзарубежногокинематографа.

Рождение и первые шаги кинематографа. Открытие братьев Л. и О. Люмьер. Творчество Ж.
Мельеса — новый шаг в истории киноискусства. Производство фильмов с короткими бытовыми
сценами. Эффекты «стоп-кадра» и двойной экспозиции — главные открытия Мельеса.
Использование различных объективов, деформирующих линз, фотомонтажа. Первые попытки
создания звукового кино и цветного изображения. Экранизации литературных произведений —
основа репертуара Мельеса. «Путешествие на Луну» — фантастическая феерия и своеобразная
пародия на театральные зрелища.
Выдающиеся достижения американского кино. От волшебных зрелищ к реалистическому
кино. Фильмы Д. У. Гриффита. Богатство и разнообразие жанров: драмы из жизни фермеров,
комедии, мелодрамы, исторические эпопеи, литературные экранизации. Широкое использование
крупного плана, параллельного монтажа, особая драматизация действия, съемки на открытых
сценических площадках. Фильмы Гриффита — «театр человеческого лица», требования к игре
актеров. Лучшие фильмы режиссера: «Рождение нации», «Нетерпимость», «Сломанные побеги»,
«Америка»(по выбору).
Великий немой. Выразительные возможности первых шедевров немого кино. Ч. С. Чаплин —
великий комик мирового экрана. Основные этапы его кинематографической деятельности.
Актерская маска Чаплина. Лучшие фильмы и роли («Малыш», «Золотая лихорадка», «Новые
времена» — по выбору, с обобщением ранее изученного).
Рождение звукового кино. «Певец джаза» — первый звуковой фильм. Начало
кинематографической индустрии — «золотой век» Голливуда. Разнообразие жанров: фильмы
ужасов, вестерн, гангстерские боевики. Звезды Голливуда. «Путевка в жизнь» режиссера Н. В.
Экка — первый звуковой фильм России.
Киноавангард XX в. Экспрессионизм в творчестве немецких кинематографистов. Атмосфера
жестокости, тревоги и мистики. Страх и растерянность человека, живущего в уродливом мире
насилия и лжи. Картина Р. Вине «Кабинет доктора Калигари». Особенности развития действия,
мастерская игра актеров (по выбору).
Сюрреализм Л. Бунюэля. Совмещение реального и нереального. Мир подсознательных
ассоциаций и сновидений человека как главный объект изображения. Картина «Андалузскийпес»
— соединение логических парадоксов, противоречий и случайных ассоциаций.
Неореализм итальянского кино. Фильм Р. Росселлини «Рим — открытый город» — программный фильм итальянского неореализма. Трагизм военных событий и героическая деятельность
участниковнационального Сопротивления. РежиссерскиеработыДж. ДеСантиса, В. ДеСика, Л.
Висконти и М. Антониони (по выбору).
Рождениенациональногокинематографа.КиношедеврыстранЗападнойЕвропы.Французский
кинематограф В. Роже, Ж. Л. Годара, Р. Клера, Ж. Кокто. Кинематограф стран Скандинавии.
Фильмы И. Бергмана. Творчество английского режиссера А. Хичкока — «короля страха».
Достижения польских кинематографистов (А. Вайды и К. Занусси).
Режиссеры американского кино: Вуди Аллен, Ф. Ф. Коппола, С. Кубрик, Д. Кэмерон, С.
Поллак, М. Скорсезе, С. Спилберг, О. Стоун, К. Тарантино, М. Форман (по выбору).
Всемирная известность фильмов японского режиссера А. Куросавы. Достижения индийских
кинематографистов. Творчество Р. Капура (по выбору).
КинематографстранЛатинскойАмерики(по выбору).
32. Шедеврыотечественного кино.
Первые шаги отечественного кино. Документальная хроника, фильмы-репортажи. Игровое
кино А. О. Дранкова («Понизовая вольница»). Немые экранизации произведений русской
классики. Картины А. А. Ханжонкова, Я. А. Протазанова, Д. Вертова, Л. В. Кулешова, В. И.
Пудовкина (по выбору).
Картина С. М. Эйзенштейна «Броненосец «Потемкин» — выдающееся открытие
отечественного кинематографа. Обобщенный трагический образ подавленной революции,
неистребимая вера в победу. Искусство монтажа как одно из достижений С. Эйзенштейна
(обобщение ранее изученного).
Феномен советской музыкальной комедии. Героизм трудовых будней — главная тема
киноискусства30-хгодов.КомедииГ.В.Александрова(«Волга-Волга»,«Веселыеребята»,

«Цирк») иИ.А.Пырьева(«Трактористы»,«Свинарка ипастух»,«СказаниеоземлеСибирской»,
«Кубанскиеказаки»—повыборусобобщениемранее изученного).
Фильмы о Великой Отечественной войне. Их роль в воспитании патриотизма и веры в победу
над фашизмом. Лучшие фильмы о войне («Повесть о настоящем человеке», «Молодая гвардия»,
«Летят журавли», «Баллада о солдате», «Судьба человека», «Восхождение», «Завтра былавойна»
— по выбору.
Кинематограф последних лет. Киноискусство А. А. Тарковского, Э. А. Рязанова, Н. С.
Михалкова, П. Е. Тодоровского, В. Ю. Абдрашитова, Л. И. Гайдая, Г. Н. Данелия, Л. А.
Кулиджанова, К. Г. Муратовой, В. И. Хотиненко (по выбору с обобщением ранее изученного).

Тематическоепланированиепо«мировойхудожественнойкультуре»в10классе (1
час в неделю/всего 34 часов)
№
п/п

1
2
3
4
5
6

7
8

Названиетемы
Искусствопервобытногообществаидревнейших
цивилизаций
Искусствопервобытногочеловека
ИскусствоДревнейпереднейАзии
АрхитектураДревнегоЕгипта.
ИзобразительныеискусстваимузыкаДревнегоЕгипта.
ИскусствоМезоамерики.
Контрольнаяработапоразделу:«Искусство
первобытногообществаидревнейшихцивилизаций»
Художественнаякультураантичности
Эгейскоеискусство
АрхитектурныйобликДревнейЭллады

Кол-во
часов
6
1 час
1 час
1 час
1час
1час
1час
9
1час
2часа

9

ИзобразительноеискусствоДревнейГреции

2часа

10
11
12
13

АрхитектурныедостиженияДревнегоРима
ИзобразительноеискусствоДревнегоРима
Театримузыка античности.
Контрольнаяработапоразделу:«Художественная
культураантичности»
Художественнаякультурасредневековья
Мирвизантийского искусства.
Архитектуразападноевропейского
Средневековья.
ИзобразительноеискусствоСреднихвеков.
ТеатримузыкаСредних веков.
ИскусствоКиевской Руси.
Развитиерусскогорегиональногоискусства.
ИскусствоединогоРоссийского государства
ТеатримузыкаДревнейРуси
Контрольнаяработапоразделу:« Художественная культура
средневековья»

1час
1час
1час
1час

14
15
16
17
18
19
20
21
22

9
1час
1час
1час
1час
1час
1час
1час
1час
1час

23
24
25
26

27
28
29
30
31
32

СредневековаякультураВостока
ИскусствоИндии
ИскусствоКитая
ИскусствоСтранывосходящего солнца.
Контрольнаяработапоразделу:«Средневековаякультура
Востока»
ХудожественнаякультураВозрождения
ИзобразительноеискусствоПроторенессансаи Раннего
Возрождения.
АрхитектураитальянскогоВозрождения.
ТитанывысокогоВозрождения
Итоговаяконтрольнаяработа
Мастеравенецианскойживописи
ИскусствоСеверногоВозрождения.
ИТОГО:

6
1час
1час
1час
1час
4
1час
1час
1час
1час
1час
1час
34 часа

Тематическоепланированиепо«мировойхудожественнойкультуре»в11классе (1
час в неделю/всего 34 часа)
№№
п/п

Названиетемы

Кол-во
часов

IИскусствоНовоговремени(22час)
Искусствобарокко.
2 Архитектурабарокко.
3
Изобразительноеискусствобарокко.
4
РеалистическиетенденциивживописиГолландии
5
Музыкальноеискусствобарокко
6
Искусствоклассицизмаирококо
7
КлассицизмвархитектуреЗападнойЕвропы
8
Изобразительноеискусствоклассицизмаирококо
9
КомпозиторыВенскойКлассическоймузыки
10
КомпозиторыВенскойклассическойшколы.
11
ШедеврыклассицизмавархитектуреРоссии
12
Искусстворусского портрета
13
Неоклассицизмиакадемизмвживописи
14
Живописьромантизма.
15
Романтическийидеалиегоотражениев музыке
16
Зарождениерусскойклассическоймузыкальной
школы М.И.Глинка
17
Реализм – направление в искусстве второй
половиныXIX века
18
Социальная тематика в западноевропейской
живописиреализма
19
Русскиехудожники-передвижники
20
РазвитиерусскоймузыкивовторойполовинеXIX
века
21
Контрольнаяработапоразделу:ИскусствоНового
времени
1

1 час
2 часа
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
2 часа
1 час
1 час

IIИскусствоконца XIX– XXвека(14часов)
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31

Импрессионизм
и постимпрессионизм
живописи
Формированиестилямодернв европейском
искусстве
Символимифвживописиимузыке
Художественныетечениямодернизмавживописи
РусскоеизобразительноеискусствоXX века
АрхитектураXXвека
ТеатральноеискусствоXXвека
Шедеврымировогокинематографа
МузыкальноеискусствоРоссииXX века
Итоговаяконтрольнаяработа
ИТОГО:

в

1 час
1 час
1 час
2 часа
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
1 час
34часов